Особенности тандемного управления: как это устроено в театрах России?
Модераторам встречи особенно интересно было узнать о вариантах решения самых разных ситуаций, возникающих при таком подходе к работе. Однако результат оказался разным: кто-то из спикеров поделился реальными кейсами, а кто-то лишь признался в любви к своему делу.
Сами диалоги были представлены в формате WIN-WIN, что дословно переводится как «беспроигрышный вариант» или «взаимная выгода».
«Если мы хотим результат — один в поле не воин». Театр кукол им. С. В. Образцова
Серию диалогов открыл Театр кукол им. С. В. Образцова в лице главного режиссёра Бориса Константинова и директора Елены Булуковой. Их тандем сразу обозначил главную цель театра — сохранить традиции, заложенные Сергеем Образцовым, и удержать позицию театра как флагмана среди кукольных театров страны.
Юридически главным в театре является директор, но это не ограничивает художественную свободу Бориса Константинова. Последний отметил, что именно когда административный и творческий лидеры смотрят в разные стороны, то это и помогает увидеть полную картину. Также Константинов сравнил тандемный метод управления с двухместным велосипедом, где всегда есть главный, но движение происходит благодаря усилиям обоих.
Елена Булукова поделилась находками, которые помогли театру популяризировать кукольные искусство и привлечь новых зрителей. Во-первых, это открытие методического отдела, который оцифровывает архивные документы, содержащие сведения об уникальных открытиях Сергея Образцова, и помогает главному режиссёру использовать эти данные при работе над постановками. Во-вторых, в театре появился отдел маркетинга и рекламы, который обеспечивает информационную поддержку спектаклей и помогает качественно коммуницировать со зрителями.
Также Елена Булукова отметила, что для театра очень важно вести политику открытости и сотрудничать с приглашёнными актёрами и режиссёрами. Это помогает разнообразить репертуар и создавать спектакли для любой категории зрителей.
Работа с труппой театра, приглашёнными артистами, организация творческих лабораторий, направленных на развитие самых разных способностей у актёров, — всё это обязанности главного режиссёра. Борис Константинов рассказал, что совсем недавно в театре подошла к концу пластическая лаборатория Егора Дружинина, по завершении которой участники представили пластический спектакль. Самым ярким оказался результат вокальной лаборатории: в её рамках актёры-кукольники совершенствовали свои вокальные навыки, а затем выступили с театрализованными номерами на ежегодной премии «Звезда театрала — 2024».
«Режиссёр — это образ жизни. В этой профессии точно так же бывают сложные эмоциональные моменты. Обычно это происходит перед премьерой, и тогда директор всё берет в свои руки, контролирует процесс с холодной головой», — подытожил выступление Борис Константинов.
«Если в театре нет любви — лавочку можно закрывать»
Театр мюзикла
Опытом совместной работы в Московском театре мюзикла поделились художественный руководитель театра Михаил Швыдкой и генеральный директор Александр Новиков.
Театр мюзикла — театр семейный. Здесь художественный руководитель — Михаил Швыдкой, главный режиссёр — его жена Марина Швыдкая. Даже генеральный директор нашёл свою любовь в театре. Швыдкой подчеркнул, что всё должно строиться на любви и желании делать друг друга счастливыми, к этому и сводится художественная идея Театра мюзикла.
В своём выступлении Швыдкой и Новиков честно поделились слабыми сторонами театра и предложили не повторять опыт Театра мюзикла, поскольку он экономически неверен. Дело в том, что театр старается быть репертуарным, играя мюзиклы отдельными блоками. На вопрос модератора, как удаётся не уходить в минус, Швыдкой после небольшой паузы ответил: «Ну, как-то…»
Главный художественный лайфхак Театра мюзикла — искать во всём позитив. Своими спектаклями он дарит людям счастье и любовь к жизни. А вот менеджерам Александр Новиков советует хотя бы раз в день делать своим сотрудникам комплименты.
Если говорить о распределении задач в тандеме, Александр Новиков ответственен за вопросы сотрудничества с партнёрами и административное управление, а Михаил Швыдкой, в свою очередь, отвечает за художественную политику театра и его репертуар.
«Трудно договариваться с самим собой»
Тюменской Большой драматический театр

Хорошо, когда в театре есть и директор, и худрук, но бывает так, что обе должности совмещает один человек. Своим опытом поделился глава Тюменского Большого драматического театра Сергей Осинцев.
Планирование всегда было серьёзной проблемой для руководителей, особенно когда в театре много цехов и большая труппа. Каждый решает эту проблему по-разному. Сергей Осинцев посоветовал театрам подключиться к бюджетной системе управления театральными процессами «Темза», которая помогает структурировать расписание репетиций и афишу спектаклей, напоминает об изменениях в графике. Интерфейс программы напоминает обычное бумажное расписание. Если раньше у сотрудников театра уходило много времени на то, чтобы вручную его составить, а труппа ТБДТ должна была разобраться в нём, несмотря на все зачёркивания и дописывания карандашом, то теперь всё стало проще и надёжнее.
Впервые идею о цифровизации расписания предложил директор Театра им. Евг. Вахтангова Кирилл Крок. Сегодня многие театры перешли на такой формат и считают его очень удобным. Кирилл Крок также отметил, что проблем с использованием приложения не возникает и у актёров старшего поколения.
Второй акт диалогов худрука и директора начался в последний день форума. На сцену вышли представители Театра Наций.
«Театр Наций — место любви»
Театр Наций
Модератор встречи задаёт вопрос: «Что должен представить человек, когда слышит словосочетание „Театр наций“?» Ответ от художественного руководителя Евгения Миронова: «Хотел сказать, что меня…» Зал смеётся, а директор Наталья Мазур берёт слово.
В Театре Наций встаёт проблема составления репертуара, поскольку у театра нет собственной труппы и артисты зависят от расписания своего основного театра. Тем более что в Театре Наций занято большое количество человек — и для каждого из них график должен быть удобным. Сейчас артисты работают на основе заключённого контракта. Пока конкретных предложений по решению данной проблемы руководство Театра Наций не выдвигает.
Евгений Миронов рассказал об особенностях проектной деятельности театра. Художественная идея здесь сводится к социальному началу. Проводится множество социальных проектов. Один из последних — спектакль с участием слепоглухих артистов. Также планируется постановка о малолетних преступниках, в рамках подготовки к которой совершаются поездки в места лишения свободы, где собираются истории заключённых. Спектакль планируют показывать этим же ребятам с непростыми судьбами. О составлении репертуара Евгений Миронов говорит уверенно: «Репертуарный театр — это дом. И порой, чтобы понять, как хорошо работать дома, нужно побывать где-нибудь ещё». В необычной репертуарной политике также можно увидеть предназначение Театра Наций.
К слову о том, кто в театре главный. «Точку ставлю я», — говорит Евгений Миронов. «А подпись — за мной», — дополняет директор Наталья Мазур.
«Театр должен быть открытым»
Московский Губернский театр
Художественному руководителю очень важно найти «своего» директора — с этой мысли свою речь начал Сергей Безруков, художественный руководитель Московского Губернского театра. Их с Ларисой Вильясте выступление пришлось на заключительный день фестиваля. Лариса Вильясте — уже третий директор на его веку в театре, но с ней художественный руководитель расставаться не планирует.
В их работе обязанности разделены: на Безрукове — взаимодействие с труппой, а на Ларисе Вильясте — технические вопросы. Говоря об этом, они вспомнили Олега Павловича Табакова, который совмещал в себе обе роли, но признались, что сами бы не справились.
Если Евгений Писарев свой тандем с директором театра позже назовёт товариществом, то Сергей Безруков декларирует: «Мы — семья» .
С особым пиететом худрук Губернского театра отмечает, что в этом смысле его театр продолжает традиции «Табакерки»: там отмечали рождение каждого ребёнка. А в Губернском театре новоиспечённым родителям дарят особую медаль — «губернский папа» или «губернская мама».
«Мы проблемы демографии решаем одним Московским Губернским театром», — с улыбкой говорит Сергей Безруков.
«Театр Пушкина — театр для людей»
Театр имени Пушкина
Евгений Писарев и Владимир Жуков, художественный руководитель и директор Театра имени Пушкина, подводят к теме «Худрук — директор. Тандемный метод управления» через анализ брендбука театра — то есть его концепции, атрибутов и позиционирования. Одна из первостепенных целей руководства — сделать так, чтобы имя театра было на слуху: через мерч, рекламу, афиши, логотипы и слоганы. При этом атрибуты театра, по задумке худрука и директора, не должны быть кричащими. «Мы хотели, чтобы в нашем мерче зритель мог выйти не только к себе в огород, но и мог сходить в ресторан, погулять по городу, но чтобы это не ассоциировалось с нашим театром напрямую», — поделился худрук Евгений Писарев.
Руководство позиционирует Театр имени Пушкина как театр для Москвы, о чём, по словам Писарева, говорит даже локация: Тверской бульвар — «сердце столицы». И тут речь не о высокомерии: просто театру при недостаточном финансировании сложно выезжать на гастроли. Но руководство нашло решение — участие в проекте «Театр в кино», который позволяет организовать профессиональную съёмку спектаклей, чтобы зрители из других городов смогли увидеть их в кинотеатре. Так, «Женитьбу Фигаро» с Сергеем Лазаревым в главной роли активно транслируют по всей России. «На очереди у нас — уже снятый „Вишнёвый сад“ с Викторией Исаковой и Александром Петровым. И только что мы закончили полномасштабную съёмку „Доброго человека из Сезуана“ с Александрой Урсуляк», — делится художественный руководитель.
И вот — плавный переход к главной теме форума. Для Владимира Жукова и Евгения Писарева — это основа сотрудничества. Не уставы и не формальные правила, а именно умение договариваться и доверять важны для обоих руководителей. «Аккуратно поспорить в кабинете, выработать, куда мы идём, а всем своим подчинённым транслировать то, о чём мы договорились», — формулирует своё видение Владимир Жуков. Конечно, разговор о совместной работе не обходится без шуток: «Если вы покрасите театр в какой-нибудь страшный зелёный цвет, ведь никто не скажет, что Жуков сошёл с ума, — все скажут: Писарев сошёл с ума». Театр, который создаётся для зрителей, должен уметь следовать концепции, поэтому директор стремится уложить задумку художественного руководителя в устоявшуюся концепцию позиционирования театра. Например, напомнить об используемых формах, шрифтах и цветах на афише. Но бывают такие проекты, которые требуют выхода за пределы рамок. Таким в Театре имени Пушкина был спектакль «Влюблённый Шекспир», для работы над которым руководители приглашали новых дизайнеров и пиар-специалистов.
Евгений Писарев — такой же художественный руководитель, как и Сергей Осинцев (Тюменский БДТ), которому удалось побыть «физиком» и «лириком» одновременно — то есть и директором, и худруком. Ставить спектакли и параллельно заниматься хозяйственной частью театра — это целая «биполярная история», похожая на спор сердца и разума. «Как худрук я хотел пригласить Някрошюса, но как директор я понимал, что в состоянии, в котором тогда был Театр Пушкина, мы просто не потянем эту ситуацию», — говорит Писарев. Но он не жалуется, а, наоборот, считает, что такой опыт необходим каждому руководителю, чтобы понимать хозяйственную и экономическую часть театра. Владимир Жуков в шутку отмечает, что Евгений Владимирович после работы директором стал обращать внимание на затраты на спектакль.
Текст: Елизавета Козакова, Милана Нисимова, Елизавета Перцева
Фото Андрея Сухинина