В гостях у фабрикантов Морозовых
27 мая в Доме Телешова состоялась премьера спектакля «Морозовы. Дела семейные», поставленного московским «Квартеатром» при поддержке продюсерской компании «Яркие люди».
«Квартеатр» — это камерный частный театр, который был создан выпускниками ГИТИСа в 2020 году в большой квартире дореволюционного дома возле Неглинной. Прямо там же, в других комнатах, жили некоторые из артистов. Художественный руководитель театра — Ксения Орлова, главный режиссёр — Павел Артемьев. Необычное пространство продиктовало необходимость выработать особый язык. Спектакли, в зависимости от использованного материала, напоминали дружеские посиделки на кухне, квартирник, встречу подпольщиков… Что угодно, но не классические постановки с явным делением на сцену и зал. Главной фишкой театра стала его неформальная атмосфера, а также дружеские беседы-чаепития после спектаклей. К сожалению, осенью 2024 года квартира была продана собственником. С тех пор «Квартеатр» находится в поисках новой сцены, а пока играет спектакли на временных площадках, главной из которых стал Дом Телешова на Покровском бульваре. Кстати, именно благодаря бульварам некоторые из зрителей и познакомились с театром: он второй год подряд участвует в фестивале «Театральный бульвар».
Большинство работ в репертуаре «Квартеатра» являются документальными и поставлены по различным дневникам или письмам. К примеру, цикл вечеров «Прожито в „Квартеатре“» создан по материалам сайта «Прожито», где публикуются дневники реальных людей, как знаменитых, так и нет, — в потоке истории все едины. Личные размышления в спектаклях озвучиваются практически дословно, но к словам конкретного человека прибавляется актёрская интерпретация. В результате рождается объёмная картина на грани между документом и игрой.
«Морозовы. Дела семейные» — первая премьера с тех пор, как театр лишился своего пространства. Старинный особняк Ф.А. Толстого — Карзинкиных (также известный как Дом Телешова) хранит историю купеческого рода, потомки которого до сих пор занимают часть здания. По соседству находится отделение Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры, большая уютная комната в котором и стала площадкой для театрального путешествия во времени.
Компания «Яркие люди» (знакомая опытным театралам по одноимённому международному фестивалю уличных театров) задумала цикл спектаклей о знаменитых русских меценатах. Продюсер Мария Гальперина обратилась с предложением к «Квартеатру», и оказалось, что похожая идея уже была у режиссёра Павла Артемьева, который после переезда в Орехово-Зуево заинтересовался историей города, выросшего вокруг текстильных мануфактур Морозовых.
Большая семья, полная неординарных личностей с интересными судьбами, идеально подходит для метода «Квартеатра» — многоголосье текстов оборачивается диалогом сквозь время. Никакой историчности, просто желание услышать и быть услышанным.
Этот спектакль особенно густо населён. В нём заняты шестеро постоянных актёров театра: Иван Василевский, Александр Весна, Давид Гугулян, Лада Исмагилова, Наталья Кийко и Татьяна Паршина, а также авторы спектакля Павел Артемьев и Ксения Орлова (она введётся в будущих показах) и двое приглашённых артистов: Анна Галинова (актриса Театра Наций и Моссовета) и Павел Артемьев. Да, всё верно, никаких опечаток. Главный режиссёр «Квартеатра», а также один из его актёров — Павел Григорьевич Артемьев. Его неоднократно путали с тёзкой — актёром и музыкантом Павлом Арсеньевичем Артемьевым, многим известным как экс-солист группы «Корни». Они давно знакомы и вот, наконец, встретились в общем проекте, чтобы зрители всё-таки научились их различать (или наоборот, окончательно запутались).
Это совпадение имён обыгрывается в первой же сцене спектакля, когда часть артистов представляются реальными именами и рассказывают о собственных корнях. Кто-то не только знает происхождение предков, но и успевает поделиться семейной байкой, у других информации почти нет. Затем артист Александр Весна после своей реплики надевает парик, бороду… И вот перед нами уже Савва Морозов I, прародитель династии Морозовых. Традиционно артисты «Квартеатра» существуют на границе между персонажем и собою, выступая скорее рассказчиками истории, чем перевоплощаясь. Но Савва Морозов неожиданно «настоящий». Он в доступной форме делится основными фактами своей биографии («на ваши современные деньги… мало»), а затем устраивается на широком подоконнике, откуда наблюдает за судьбой потомков, периодически отпуская колкие замечания, проясняя родословную или наигрывая что-то на балалайке. Такое художественное решение возникло из-за того, что среди использованных материалов преобладают воспоминания и текст требовалось оживить театральными средствами.
Первый акт построен вокруг уютного стола с торшером и чайным сервизом, за которым расположились две актрисы. Вскоре становится ясно, что это американская журналистка Карен Пеннар (Лада Исмагилова), внучка эмигрантки Веры Ивановны Морозовой. В 1991 году она встретилась со старшей сестрой своей бабушки, Ольгой Ивановной (Анна Галинова), которой на тот момент было 94 года. Результатом встречи стала статья «Повседневная жизнь Морозовых».
Лада Исмагилова начинает говорить по-английски, а Иван Василевский переводит её реплики. Но быстро заключается договор со зрителем, что дальнейшая беседа пойдёт на русском. Этот приём с двуязычностью позволяет подчеркнуть некоторые неточности перевода с английского. К примеру, «несколько русских счастливчиков» разрослись до просто «счастливых русских» — а это, с учётом судьбы многих членов семьи после Революции, оксюморон.
И вот из старой обувной коробки появляются фотографии и письма, а герои воспоминаний постепенно оживают и обретают свой голос… Перед зрителями возникает высокий полнокровный Михаил Абрамович Морозов (Павел Г. Артемьев), «ситцевый король» и коллекционер картин, умерший в 33 года. Его жена Маргарита Кирилловна с красиво убранными волосами (Татьяна Паршина), которую воспевал в своих стихах Андрей Белый. Девушка в элегантном светлом платье — Варвара Алексеевна Морозова (Наталья Кийко), мать Михаила. В воспоминаниях невестки она властная пожилая дама, а в своих дневниках — мечтательная девочка 12–16 лет. Молодой человек в ярком цветастом жилете — князь Пётр Михайлович Волконский, бывавший в гостях у Морозовых (Давид Гугулян). В углу у пианино Алексей Викулович Морозов (Павел А. Артемьев), дядя Лёня, коллекционер фарфора и искусства, которому даже немного повезло — в советское время он какое-то время продолжал заведовать музеем, где хранилась часть его коллекции. Были и многие другие, кого зрители увидят только на фотографиях, передаваемых в зал, или услышат их имена… Не забудут и о хозяевах дома, где играется спектакль, — купец Карзинкин торговал чаем и был знаком с Морозовыми. А теперь в его комнатах пьют чай герои.
Постепенно вырастает история большого купеческого рода, первый в котором был крепостным, а его потомки изменили мир. Так много привычного нам существует благодаря Морозовым: МХТ и Морозовская детская больница, психиатрическая клиника Кащенко и знаменитые картинные галереи. Даже во многом русская революция… Но про это — после антракта, который наступает в момент, когда древо единого рода прерывается и дробится по городам и странам, а мебель в комнате описывает безымянный реквизитор.
После перерыва конфигурация зала меняется. Стулья, прежде расставленные вокруг стола, оказываются развёрнуты к распахнутым окнам, за которыми шумит вечерняя Москва. Артисты рассаживаются в ряд лицом к зрителям, перед ними пюпитры с бумагами. Этот акт начинается с песни. Громкой, народной, полной ненависти песни, собранной из газетных строк. Становится видна другая сторона истории — жизнь работников фабрик Морозовых, которая далеко не всегда была благополучной, пока их хозяева богатели и вкладывались в развитие искусства и культуры.
Если первая часть спектакля строго следовала документам и даже периодически старалась поймать несостыковки в биографических книгах (к примеру, реальное место смерти революционера Нечаева), то второй акт более художественный и собран из довольно разномастных материалов. Разумеется, там тоже есть письма, дневники и воспоминания, причём не только Морозовых, но и Горького, актрисы Марии Андреевой, Станиславского… Одновременно используется книга одного из потомков рода, Саввы Морозова IV, «Мой дед умер молодым», написанное в XXI веке эссе и даже графоманская поэма литератора Аркадия Кошелева из Орехово-Зуево (именно там располагались Морозовские фабрики).
Отрывки периодически противоречат друг другу, давая разные трактовки одних и тех же событий. Постепенно текст за текстом вырастает образ России начала XX века, фабриканта Саввы Тимофеевича Морозова (Александр Весна) и его окружения. Между «кадрами» раздаётся тревожный звук ткацкого станка, чем-то напоминающий чеховскую лопнувшую струну. И сцена за сценой рушатся остовы старого мира, стоявшего на плечах Морозовых и подобных им.
Савва Морозов II — довольно сложный в общении человек, который был верен своим принципам. Он женился на разведённой жене племянника, финансировал МХТ и улучшал жизнь рабочих. А ещё поддерживал революционное движение, дружил с Максимом Горьким (Павел А. Артемьев), встречался с Леонидом Красиным (Иван Василевский)…
В начале 1905 года, после Кровавого воскресенья, Савва Тимофеевич составил проект реформ, но его мать и прочие члены заводского правления отказались подписывать эту бумагу. Вскоре забастовка началась и на Морозовской мануфактуре. Нервы фабриканта всё-таки не выдержали, и весной 1905-го он уехал в Европу на лечение. Где и встретил смерть. Есть разные объяснения случившегося. Возможно, это было самоубийство. Возможно, всё-таки убийство. В роду Морозовых многие страдали от нервных болезней, а Савва действительно был в непростом положении. Но и Красин, словно пушкинский Чёрный человек, вновь возникает рядом за пару дней до конца. Создатели спектакля озвучивают обе версии, оставляя зрителю возможность самому сделать выбор.
Завершает спектакль краткая история Саввы Морозова III, внука родоначальника, который в советское время журналистом отправляется в арктическую экспедицию на… ледоколе «Красин». И там навеки влюбляется в Север. Артисты уходят, но на экране за опустевшей сценой всё плывёт и плывёт во льдах огромный корабль, а полутёмную комнату заполняет песня Высоцкого «Белое безмолвие». Изначально предполагалось включить запись в исполнении одного из современных потомков Морозовых, но этого не позволяют законы РФ, так что вживую под пианино поёт Павел А. Артемьев. Звук словно пронзает время, связывая всё воедино — Север, Морозовых, чаек, стремление вперёд, пустоту, упрямство, артистов и зрителей… В этот момент искренне веришь, что «наградою нам за безмолвие обязательно будет звук».
А продолжает вечер обсуждение, организованное продюсерской компанией под эгидой контекст-клуба «Яркие люди» взамен привычного неформального чаепития, ранее завершавшего почти все спектакли «Квартеатра». Из команды театра в беседе участвовали двое — Павел Артемьев и Павел Артемьев («Павлик-ток», как метко охарактеризовал это мероприятие кто-то из них). Почему-то исполнители остальных ролей, включая Савву Морозова, остались за кадром. Но, несмотря на довольно формальные вопросы модератора, в разговоре прозвучали некоторые важные вещи. В частности, стало ясно: сами артисты всё-таки на стороне версии с самоубийством, так как очевиден сильный внутренний конфликт персонажа (но ни в коем случае не навязывают свою трактовку зрителю). А главное ощущение, которое хотелось донести создателям спектакля, — единство исторического потока, в котором существуют люди. Герои спектакля находятся на расстоянии вытянутой руки, хотя и отделены от нас годами. Время в этом смысле нелинейно, а вопросы, волнующие сегодняшнего человека и его предков, очень похожи. Также у театра была мечта выпустить спектакль в особняке одного из его героев — Алексея Викуловича Морозова, но это оказалось невозможно из-за слишком дорогой аренды.
В какой-то из сцен у Саввы Морозова возникает интересный вопрос: а что означает пожелание «C новым счастьем»? Ведь, в сущности, счастье всегда едино. А вот новых поводов для счастья хочется пожелать и театру, и зрителям. Будем надеяться, что в предстоящем театральном сезоне цикл, как и запланировано, продолжится постановками о других знаменитых русских меценатах. А спектакль «Морозовы. Дела семейные» получится всё-таки сыграть в доме, имеющем непосредственное отношение к роду Морозовых. И, главное, желаем «Квартеатру» наконец найти новую квартиру: в гостях хорошо, а дома лучше.
