Полиция нравов на коми сцене
Рецензия на спектакль «ВемВежысьяс» («Мозгоправы») в Национальном музыкально-драматическом театре Республики Коми.
Первой премьерой 31-го сезона Национального музыкально-драматического театра Республики Коми стал спектакль «ВемВежысьяс» («Мозгоправы»). В основе сценария – пьеса современного российского автора Дмитрия Данилова «Человек из Подольска», перевод на коми язык выполнила поэтесса Анжелика Елфимова. Спектакль поставил выпускник Театрального института им. Б. Щукина, режиссёр и актёр Семён Горчаков, который старается разнообразить репертуар новаторскими решениями и привлечь в театр молодёжь. В творческом списке Горчакова, кроме сказок и концертов, есть фантасмагория и музыкальная драма по мотивам повестей коми писателей («Плыли облака», 2022 г., «Новый капитан», 2017). А теперь к нему добавился спектакль в жанре абсурдистской комедии-драмы. В команде спектакля – молодые артисты театра, среди которых любимцы публики Валериан Канев и Александр Канев, а также народная артистка Республики Коми Алёна Гаранина.
Сразу стоит сказать о специфике Национального музыкально-драматического театра: все спектакли здесь идут на коми языке, а для русскоязычных организуется синхронный перевод. За 30 лет национальным театром Коми поставлено много программных спектаклей – по фольклору и эпосу коми народа, «деревенские» бытовые комедии по пьесам коми авторов. Большинство спектаклей музыкальные, в них звучат в том числе и коми народные музыкальные инструменты. Театр считает своим долгом сохранять культуру, искусство, литературу и язык народа. Но есть в его репертуаре и мировая классика в переводе на коми: драма «Настасья Филипповна» по мотивам романа «Идиот» Ф. М. Достоевского, мюзикл «Инкогнито из Петербурга» по гоголевскому «Ревизору», комедия «Учитель танцев» Лопе де Вега, «Проснись и пой!» Миклоша Дярфаша и другие.
И вот – новое имя в афише. Дмитрий Данилов – современный российский драматург, лауреат литературных премий. Его работы востребованы и известны в России и за рубежом, а пьеса «Человек из Подольска» в постановке Театра.doc в 2018 году получила «Золотую маску» в номинации «Работа драматурга». Впрочем, здесь её текст – лишь канва. Режиссёр намеренно уходит от реальных географических названий, место действия и даже страна не определены. Вместо даниловских Подольска, Мытищ, Химок – зарифмованные Зарайск, Надрайск и Прирайск (все совпадения с реальностью случайны!). Складывается ощущение, что где-то посередине между ними находится некий Рай, он же – просто Столица. А ещё есть заманчивый Забугорск (вместо Амстердама из пьесы). Горчаков вводит и новых действующих лиц, которые в пьесе лишь намечены, и оставляет неоднозначную концовку. В общем, вышивает по канве собственную историю.
Спектакль начинается минут за десять до третьего звонка: занимая места, через полураскрытые кулисы зрители видят Николая Фролова, Человека из Зарайска. Исполнитель главной роли Валериан Канев за пять лет работы в театре успел стать одним из ведущих артистов среди молодого состава. В маленьком кабинете, где есть лишь стол, стул и ноутбук, его герой то рассматривает газету «Лунвыв гӧлӧс» («Южный голос», или «Голос ЮАО»), то ходит из угла в угол в задумчивости. На стене кабинета – офорт из серии «Капричос» Франсиско Гойя «Сон разума рождает чудовищ» и «Постоянство памяти» Сальвадора Дали.
Фоном играет музыка немецкой индастриал-группы Einstürzende Neubauten – как позже выяснится, любимой группы героя (очевидно, здесь она выбрана за название, которое переводится как «разрушающиеся новостройки»). Журналист Николай засыпает за рабочим столом, когда под звук сирены в кабинет врывается группа захвата, бесцеремонно повязывает Николая, выдёргивая из привычной жизни под трепыхание занавеса, звуки барабанов и бас-гитары. Кабинет превращается в полицейский участок, где в «обезьяннике» уже сидит один задержанный, а на стене висит всё тот же «Сон разума рождает чудовищ». В тандеме с режиссёром над оформлением спектакля и костюмами работала художник Театра оперы и балета Республики Коми Юлия Галинская.
В участке царит абсурд: весело маршируют в танце полицейские в погонах и нашивках сумасшедших кислотных цветов, играет живой оркестр «Остатки» – ребята также в форме. Женщина-полицейский (Алёна Гаранина/Ангелина Смирнова), как учитель, при помощи картинок, нарисованных флуоресцентными красками, объясняет Николаю разницу между Зарайском и Забугорском. А точнее отсутствие этой разницы: по мнению этой «полиции нравов», ратующей за «гибкость ума и образование нейронных связей» у задержанных, жизнь в обоих городах хоть и разная, но одинаково красивая. И преступление Николая как раз в том, что он не видит этой красоты. А значит, нуждается в перевоспитании.
Большая роль в «Мозгоправах» у артиста Александра Канева, он же Первый полицейский. Этого харизматичного актёра зрители любят за роли в «Бабьем лете» по пьесе Алексея Попова, «Серебре льна» по пьесе Светланы Горчаковой и Олега Уляшева, и, конечно, в музыкальной комедии «Левша», где он сыграл и Царя, и Английскую королеву. Выразительными невербальными приёмами и устойчивым контактом со зрителями А. Канев умудряется превращать в комедийный, в общем-то, изначально не такой уж смешной текст. Это при том, что жанр абсурда – новый для артиста, о чём он говорил в интервью в период первых репетиций. Тем не менее, именно абсурд у него получается отменный: с танцами, песнями и сложными звукосочетаниями, которые он предлагает произносить задержанному.
Сразу видно, что Николай из Зарайска для этих полицейских не особенный клиент. Такой же вон рядом, далеко идти не надо, – сидит за решёткой и выкрикивает подсказки, ведь он уже продвинулся в обучении. Эта ночь в полицейском участке для Николая первая, но явно далеко не последняя, и ему весело обещают новую встречу.
Валериан Канев играет простачка, не очень уверенного в себе, ничем не выделяющегося парня, которого сам факт задержания выделяет из серой массы (чего он очень боится). Но даже обескураженный, испуганный полицейским произволом, в исполнении Канева герой сохраняет человеческое достоинство, ведь за ним правда: никакого реально существующего закона он не нарушал. Режиссёр раскрывает образ Человека из Зарайска, в том числе, при помощи женщин. Если в пьесе бывшая жена и нынешняя подруга Николая только упоминаются в репликах, то в спектакле Горчаков делает их полноправными участницами. Красотка в коротком платье (Ольга Деминская), влюблённая в героя подруга-рокерша (Карина Игнатова) сами приходят рассказывать о своих отношениях с героем, поочерёдно заигрывают с ним, будто олицетворяя его скрытые желания.
Главным саундтреком спектакля (музыкальным оформлением занимался Владимир Русанов – лидер сыктывкарской готик-рок-группы «Оприход») становится жизнеутверждающая песня Анатолия Крупнова «Я остаюсь, чтобы жить», которую герои поют чуть ли не с остервенением. Особо старается второй задержанный – приближающийся к концу перевоспитания Серёжа из Надрайска (Илья Карманов), который в конце исполнения бьётся в конвульсиях. Начав с «Jail House Rock», девушка Человека из Зарайска тоже заканчивает повторением фразы «я остаюсь» – мелодии песен смешиваются тем же удивительным образом, каким хороводы полицейских плавно перетекают в индастриал рок.
С самого начала режиссёр словно намекает, что история может оказаться не более, чем дрёмой Николая. Может быть, всё происходящее – только сон разума героя (вспоминаем репродукцию в его кабинете), выдающий поток его страхов и тайных желаний? И именно поэтому полицейские так хорошо разбираются в любимой Николаем музыке (шутка ли – без запинки произнести «Айнштюрцендэ Нойбаутен»), именно поэтому, воплощая его скрытые влечения, так развратно ведёт себя женщина-полицейский, а второй задержанный одет так же, как герой, словно олицетворяет его альтер-эго. Воплощая законы сна на сцене, режиссёр услужливо подбрасывает герою его девушек при их упоминании, а странных музыкантов-полицейских, словно невзначай, превращает в клонов Элвиса Пресли, когда звучит его песня… Если действие и впрямь вертится вокруг сознания Николая, тогда вся эта история с допросом и вбиванием доказательств, что панельные многоэтажки лучше пряничных домиков Забугорска – не более, чем разговор с самим собой, спор между желаемым и действительным, между возможным и недоступным.
Режиссёр оставляет спектаклю открытый финал. Герой просыпается в своём кабинете за столом, а зритель выдыхает, думая, что история действительно оказалась сном. И тут звучит полицейская сирена. Сон с полицией нравов во главе вторгается в реальность или это реальность опять превращается в сон? Предстоит решить зрителю.
«Мозгоправы» – необычный спектакль для Национального театра Республики Коми. Не каждый его постоянный зритель готов дать взбудоражить своё сознание странными трансформациями, не каждый, как и главный герой, готов впустить «полицию нравов» в свою повседневность. Но афиша предупреждает: 16+, абсурд. Так что здесь всё по-честному.
