Куда сходить в театр летом? Выбор «Театрального журнала»
Москва
«Симон»
Где: в Театре им. Вл. Маяковского
Фото: сайт Театра им. Вл. Маяковского
Жанр свежей премьеры Маяковки по роману Наринэ Абгарян обозначен как «Странствия вечной любви». Проходят они под аккомпанемент армянских народных мотивов. Готовое наслаждение для тёплого летнего вечера. Имейте только в виду, что «Симон» — это драма. И ещё неизвестно, что быстрее сотрёт с лица улыбку — то, что главный герой, каменщик Симон, в определённый момент ляжет в гроб, или же рассказ о судьбах его пяти женщин. У каждой за плечами целая жизнь, а мгновений счастья в ней — всего ничего: у кого неделя, у кого год, и всё благодаря Симону. Что же, урок всем нам: лови момент, или, как говорили древние римляне: «Carpe diem!» Как это будет по-армянски — узнаем в Театре Маяковского.
Когда: 2 и 24 июня
«Иван Васильевич»
Где: в Театре Сатиры
Фото: сайт Театра сатиры
Да-да, это «Иван Васильевич меняет профессию», наша любимая кинозакуска к новогоднему столу. А вы в курсе, что вообще-то это экранизация пьесы Булгакова? Что управдом Бунша, инженер Тимофеев, обокраденный Шпак — современники Воланда и Остапа Бендера? Что в палаты Иоанна Грозного они попадают прямиком из коммуналки? Сергей Газаров в Театре Сатиры задался целью предъявить зрителю оригинал — и в то же время сделать публике смешно. Сказать, что вы не узнаете эту историю, было бы преувеличением: в конечном счёте, каждую вторую реплику мы помним наизусть. Но кататься на таком ретроаттракционе чрезвычайно весело. Так что торопись, князь, крути, крути свою машину!
«Р»
Где: в «Сатириконе»
Фото: сайт театра «Сатирикон»
Тут всё наоборот: играют произведение из школьной программы, но опознать его удастся не сразу. «Р» означает «Ревизор», однако начнётся он не с чиновничьего собрания и завершится совсем не той немой сценой, которую ждёшь. Комедия разъята на молекулы и собрана во что-то новое, одновременно непривычное и узнаваемое. «Р» — зрелище инфернальное, злободневное и по-гоголевски фантастическое. Достаточно сказать, что на сцене тут валяется гигантская дохлая ворона, а вместо просителей к Хлестакову выходят самые настоящие мёртвые души. Кстати, в Москве в те же июньские дни идёт и другое, не менее причудливое прочтение гоголевской комедии — «Ревизор. Версия» в «Et Cetera» с Александром Калягиным в роли Хлестакова.
Когда: 25 июня
«Служанки»
Где: в Театре Романа Виктюка
Фото: Театр Романа Виктюка
Этому спектаклю уже 35 лет, однако про него всё равно хочется сказать: «Спешите видеть!». В год премьеры, перестроечный 1988-й, это была бомба. Детали, из которых она собрана: абсурдистская пьеса Жана Жене; женские роли, сыгранные мужчинами (так завещал автор), пластическое действо на стыке кабаре и Кабуки — по отдельности будто бы и не ошеломляют. А вот целое обескураживает, вдохновляет, сбивает с толку и не желает укладываться в голове. На долгую жизнь способны только те спектакли, в которых создан мир, и «Служанки» — он самый и есть. Мир без предрассудков. Царство красоты. Театр Виктюка.
Когда: 15 и 22 июня
Санкт-Петербург
«Дневник ласточки»
Где: в Большом театре кукол
Фото: сайт Большого театра кукол
Ехать в Питер на кукольный спектакль? Ещё и по научно-популярной книжке? Ребятам о зверятах — в смысле, о птичках? Да, да и да! Потому что петербургские театры кукол — феномен. Потому что «Дневник ласточки» — книга не только о ласточках, но и о красоте вольного полёта. Потому что спектакль по этой книге — рукотворное чудо, которое творится в маленьком зале на тридцать персон. Как там оживают куклы и что происходит с моделью небесных сфер, объяснять бессмысленно. А смотреть — всем! Тот случай, когда возрастную маркировку надо читать как «6 +∞».
Когда: 27 июня
«Мейерхольд. Чужой театр»
Где: в Александринском театре
Фото: соцсети Александринского театра
В последние годы столичные театры полюбили рассказывать истории о себе (в репертуаре МХТ, например, значится сразу четыре таких спектакля). Как правило, речь идёт о славных делах. Режиссёр Валерий Фокин сделал наоборот: погрузил зрителя в самые мрачные мгновения прошлого. Декабрь 1937-го. Мейерхольда громит официозная критика. В театре, который он когда-то создал, созвано собрание коллектива, на котором вчерашние соратники принялись атаковать своего лидера. Основа — строго документальная, оттого ещё страшнее. К счастью для нас, спектакль всё же о режиссёре: будут и флэшбэки — реконструкции его легендарных спектаклей, и он сам, романтический мастер, уходящий в вечность непобеждённым.
Когда: 5 и 6 июня
«Академия смеха»
Где: в Театре им. Ленсовета
Фото: сайт Театра им. Ленсовета
О несвободе можно говорить и с усмешкой, как это сделал японец Коки Митани в своей пьесе «Академия смеха». Затравка такая: драматург приносит цензору на утверждение своё очередное творение. Писатель, понятно, против цензуры, чиновник, кстати, тоже — по его мнению, театры надо попросту закрыть, и дело с концом. Начинается абсурдная история, в ходе которой все сойдут с ума, а два антагониста сообща напишут новую пьесу. Смеяться до упаду едва ли придётся, однако напитаться электрическим напряжением мысли получится. А ещё — понаблюдать за напряжённой дуэлью отличных актёров — Ильи Деля и Сергея Перегудова.
Когда: 30 июня
«Сирано де Бержерак»
Где: в театре «Мастерская»
Фото: соцсети театра «Мастерская»
«Сирано» идёт много где и редко в чистом виде. Где-то его превращают в аттракцион, где-то в печальное размышление о театре, где-то — в пародию. Спектакль петербуржца Александра Баргмана интересен уже тем, что он пытается дать зрителю именно «героическую комедию». А заодно напомнить, что Эдмон Ростан писал её в пику своей негероической эпохе. В «Мастерской» вы увидите Сирано без гасконской бравады — поэта, собеседника Луны, обречённого на одиночество. Вы увидите Роксану — и, возможно, впервые простите ей неспособность разобраться в чувствах. И, конечно, вы увидите историю несбыточной любви двух людей, созданных друг для друга. За ней одной и стоит идти на «Сирано».
Когда: 22 июня
Новосибирск
«Ромео и Джульетта»
Где: в театре «Красный факел»
Фото: сайт театра «Красный факел»
Современные авторы повестью о Ромео и Джульетте норовят не только печалить, но и удивлять. Вот, например, новосибирская постановка, выпущенная молодым режиссёром Марком Букиным. У Шекспира он взял только фабулу, а гениальный текст вырезал под корень. Впрочем, новосибирские Ромео и Джульетта отнюдь не безмолвствуют. Более того, это мюзикл, однако знакомый сюжет в нём перепет своими словами. Именно своими: по мотивам трагедии написано не менее пяти различных мюзиклов, но в «Красном факеле» сочинили собственный. Конкретного стиля за постановкой не закреплено: тут и рок, и хип-хоп, и чего только нет. В столицах, к слову, трагедию тоже играют, и снова не в первозданном виде. В петербургском БДТ вас ждёт постмодернистски закулисная «Джульетта» эстонского дуэта Оясоо — Семпер, в Москве — свежая премьера Константина Богомолова «Одна и один», в которой герои-любовники доживают до глубокой старости. В БДТ билеты уже разлетелись, а вот на Богомолова в июне ещё можно успеть.
Когда: 9 и 10 июня
«Леди Макбет Мценского уезда»
Где: в театре «Красный факел»
Фото: сайт театра «Красный факел»
Пётр Шерешевский — режиссёр, что называется, спорный. Для одних зрителей любая его премьера — событие сезона, для других — претенциозная спекуляция, третьи дежурно возмущаются вольным обращением с классикой. Хрестоматийные сюжеты режиссёр переносит не просто в современность, а в самые её болезненно узнаваемые точки. «Макбет» разыгрывается на корпоративе, «Борис Годунов» — в школьном спортзале, «Опера нищих» — в берёзовой роще, плавно переходящей в полицейский участок. В Новосибирске Шерешевский поставил «Леди Макбет Мценского уезда»: странно, что не переименовал в «Леди Макбет спального района». Катерина Измайлова тут томится в панельке, вместо мужа-купца — владелец лавчонки на первом этаже того же здания. Районы — кварталы — жилые массивы — это полбеды. Беда в том, что преступление, которое совершает главная героиня, кажется, никого не шокирует. И от этого может сделаться не по себе. А может и не сделаться — вдруг вы из команды «нелюбителей Шерешевского»? Есть смысл проверить.
Когда: 14 и 16 июня
