Гид по независимым сценам Санкт-Петербурга
Особенность независимых театров — злободневность спектаклей, свобода в выборе репертуара (в основном это современная драматургия), камерность (порой и своего помещения у театра нет, команда арендует площадки), существование актёра на расстоянии полуметра от зрителя или даже ближе, слом «четвёртой стены», иммерсивность. Актёры зачастую — сами себе гримёры и видеографы, они и монтируют декорации, и чистят костюмы. Но главный признак независимого театра — всё здесь по любви. В авторской подборке Натальи Стародубцевой — шесть театральных проектов Петербурга, которые ближе всего к тому, что подразумевает под собой понятие независимого театра.
Независимые театры — феномен Санкт-Петербурга, ни в одном другом российском городе нет подобной концентрации, даже в Москве. Возможно, причина в том, что в столице больше государственных театров, в которые после выпуска могут попасть студенты театральных вузов. Или это какой-то особый петербургский вайб, который просто не даёт молодёжи расстаться — хочется продолжить заниматься театром вместе, создавать что-то своё, настоящее, бескомпромиссно честное.
«Невидимый театр» — первый независимый проект, с которым я познакомилась. Кажется, это была пронзительная бытовая драма «Любовь людей» по пьесе Дмитрия Богославского. Ещё благодаря «Невидимому театру» я убедилась, что смотреть спектакли можно не только в театральном пространстве, но и в барах, музеях, на улице, на корабле.
Театр «Блоха» поражает миниатюрностью: ты будто попадаешь в кукольный домик, к тому же секретный!
«Особняк» близок мне непростыми философскими текстами и редкой сегодня возможностью для зрителя работать над собой и думать — без упрощения и уплощения тем.
«Такой театр» играет спектакли на площадке «Скороход» — месте встречи богемы петербургского андеграунда. После показов есть возможность пообщаться с актёрами, принять участие в дискуссиях.
«Театр Ненормативной Пластики» люблю за юмор режиссёра Романа Кагановича и то стыдливое чувство на спектаклях, когда смеёшься над тем, над чем обычно смеяться нельзя, — и это своего рода терапия.
КТМ для меня неразрывно связан с фигурой Петра Шерешевского, мне важно то, что в каждом его спектакле транслируются идеи гуманизма — ценность человеческой жизни, например.
Блоха
Самый маленький в России театр, он умещается на девяти квадратных метрах и рассчитан на шестерых зрителей. Адрес держится в секрете и высылается зрителю после брони места, а с ним — инструкция по посещению и крохотный билет, который нужно распечатать. Ранее в помещении театра располагалась антикварная лавка, а ещё раньше — обувная мастерская. При этом в «Блохе» есть всё необходимое для театра: фойе, сцена (размером метр на метр), буфет, гардероб, капельдинер с программками, звонок. В команде создателей — золотомасочники (за спектакль-променад 2021 года «4elovekvmaske» о граффити) Кирилл Люкевич и Никита Касьяненко. Театр «Блоха» открылся в постпандемийном 2022 году и стал вакциной от социофобии и возможностью предельно честной и открытой коммуникации между зрителем и актёром.
Что смотреть
Сейчас в репертуаре «Блохи» — два спектакля-монолога: «Волк» с Никитой Касьяненко, исповедальный рассказ матёрого волчары о поиске своего счастья, и «dyimovochka trip» — взрослый взгляд на детскую сказку (играют в дубле Ниёле Мейлуте и Ксения Пономарёва-Бородина). Люкевич вместе с командой через оптику сказочных сюжетов переосмысляет русский культурный код, пытается заглянуть за горизонт финала «и жили они долго и счастливо», чтобы нащупать и высветить неидеальную правду.
Фото Ивана Черных
Особняк
Один из первых в России негосударственных театров, основан в 1989 году. Выбор формы в то время был сродни манифесту — команда искала свободы в художественной и этической политике, стремилась к независимому и самостоятельному выбору репертуара. Спустя тридцать пять лет театр всё ещё стоит «особняком» на театральной карте Петербурга. Команда ориентируется на вдумчивое художественное исследование, сотворчество, горизонтальные связи («Особняк» — театр актёров, которые приглашают режиссёров ставить спектакли), непростые темы, например принятие смерти («Король умирает»), философские тексты — как в спектакле «LЁD», основанном на текстах Сорокина, Хайдеггера и фултонской речи Черчилля.
Что смотреть
Абсолютный хит репертуара — лирический хоррор «Комната Герды» Яны Туминой («Золотая маска-2019») о потере родного человека, родной души и одиночестве. Предположение: а что если Герда так никогда и не отправилась на поиски Кая и состарилась внутри своей памяти?
Премьера 2023 года — психологический триллер «Вчерашний чай», то ли лихорадочная галлюцинация, то ли терапевтическое проговаривание коллективной травмы, диалог о прошлом страны и конфликте поколений. В спектакле «Мрамор» по пьесе Иосифа Бродского эстетика театра кабуки соединяется с чёрной клоунадой, бурлеском и приёмами вербатима. А ещё там метафизическая ванна!
Фото Евгения Пронина
Театр Ненормативной Пластики (ТНП)
Идейный вдохновитель и главный режиссёр театра — Роман Каганович. Вместе с режиссёром по пластике Максимом Пахомовым он уже 11 лет ставит спектакли, в которых почти нет слов. А в альманахе «Любовь во множественном числе» их нет совсем — это пластические перформансы о разных формах любви. Другие отличительные черты ТНП — остросоциальная сатира, чёрный юмор и гротеск.
В 2023 году ТНП впервые за свою историю пригласил на постановку режиссёра со стороны: спектакль «Конец света, моя любовь» по страшным сказкам Аллы Горбуновой выпустил режиссёр-интеллигент Борис Павлович, амбассадор инклюзивного театра в России.
Что смотреть
Спектакль «За белым кроликом» (22 августа) по документальной пьесе Марии Огневой об убийстве двух молоденьких девушек — бесконечное падение во тьму кроличьей норы с проводником-трикстером Сергеем Азеевым; «Посмотри на него» по автобиографической книге Анны Старобинец — о патологии на позднем сроке беременности и бесчеловечных проявлениях медицинской системы в России; «Шиле» (28 и 29 августа), построенный в форме абсурдистского судебного процесса над художником Эгоном Шиле, особенно актуален сегодня, в эпоху отмены культуры.
Фото Полины Назаровой
Невидимый театр
Театр был создан в 2017 году и первое время играл спектакли на арендуемых площадках — в Музее Достоевского, в Social club. Постоянную прописку на Исткабеле «Невидимый театр» обрёл осенью 2021 года, и это оказалось идеальным окружением для самого свободолюбивого петербургского театра: промышленные здания, дворы, стрит-арт, ветер с залива в волосах. Визитная карточка «Невидимого» — современная драматургия и квартирники. Со сцены звучат тексты Геннадия Шпаликова, Сергея Довлатова, Александра Галича, Дмитрия Богославского, Олжаса Жанайдарова.
Создатель — востребованный режиссер Семён Серзин, который ставит спектакли в Москве и Петербурге (недавняя премьера — «Отцы и дети» в Театре Наций), снимает кино («Человек из Подольска» 2020 года по пьесе Дмитрия Данилова, «Рыжий» о поэте Борисе Рыжем вот-вот выйдет на экраны), сам играет в кино — «Петровы в гриппе» (2021) Кирилла Серебренникова.
Что смотреть
Квартирник «Невидимая книга» (23 августа) по записным книжкам Сергея Довлатова, где зрителей угощают водкой, варёными яйцами и килькой; дворовый спектакль «Как хорошо мы плохо жили» по стихам и дневникам Бориса Рыжего, с песнями под гитару и «Юппи из кастрюли»; сокровенный разговор со зрителем «Друг мой» (18 сентября) по одноимённой пьесе современного белорусского драматурга Константина Стешика о том, что «человек — это звучит трудно».
Фото Анны Семушиной
Камерный театр Малыщицкого
В конце 2023 года Пётр Шерешевский был назначен главным режиссером МТЮЗа, и первая реакция театрального комьюнити в Петербурге была такой: «А что же будет с КТМ?» Но Шерешевский не забывает свой театр, во главе которого он уже десять лет. Осенью ждём премьеру чеховских «Трёх сестёр».
КТМ продолжает художественный вектор его создателя режиссёра Владимира Малыщицкого (он же основатель петербургского Молодёжного театра). Это театр яркой эксцентрики, авторский, эстетский, будто бы раздвигающий крохотное пространство сцены до размеров метавселенной — на каждом спектакле зал полностью, неузнаваемо преображается.
Излюбленные приёмы Шерешевского — онлайн-видео для максимально крупных планов, психологических нюансов в игре актёров, ироничные зонги, игра на разнообразных музыкальных инструментах, которые порой с музыкой и не связаны (например, пила в «Опере нищего»), телесность и натурализм (в его спектаклях часто едят по-настоящему). Шерешевский работает как с пьесами современных драматургов, так и с эмблематичной классикой («Чайка», «Гамлет.eXisteNz», «Замок»), разглядывая время сквозь время, всегда перерабатывая текст (под псевдонимом Семён Саксеев).
Что смотреть
«Сирены Титана» (6 сентября) по Курту Воннегуту, масштабное гуманистическое высказывание, притворяющееся фантастикой с путешествиями в другие галактики; «Киллер Джо» (13 сентября), криминальный триллер в духе Алексея Балабанова о вывихнутых душах людей в российской глубинке; абьюз-кабаре «Дон Хиль Зелёные Штаны» (10 сентября) о бесчисленных отражениях и масках, за которыми мы прячемся в отношениях. А ещё в этом спектакле — стенд-ап, концерт с музыкой «последнего великого русского композитора» Ванечки (постоянного соавтора Шерешевского), курс по пикапу и выставка совриска!
Фото Александра Коптяева
Такой театр
Один из старейших независимых театров России, основан в 2001 году режиссёрами Александром Баргманом, Александром Лушиным, Ириной Полянской, Натальей Пивоваровой и Верой Харламовой.
В 2016 году произошла перезагрузка и руководство перешло к молодому режиссёрскому тандему — Варе Светловой и Игорю Сергееву, а в 2017 году «Такой театр» стал одним из основных резидентов мультифункциональной площадки «Скороход». Сегодня это пример современного, модного и технологичного театра со зрелищным видеоартом, экспериментальной хореографией и ориентировкой на новые формы. Так, в «F. Жюли» костюмером выступила петербургский модельер Нина Штеренберг, а хореографом — Полина Митряшина, а в «Хуманитас Инжиниринг» предметы интерьера из переработанного пластика представлены Eburet Studio. Последняя премьера, «Близкие люди», — антология взаимоотношений на расстоянии, она о тех, кто «здесь» и «там». Часть актёров играют онлайн из других стран.
Что смотреть
«Эффект Чарли Гордона» (26–27 августа) по мотивам романа Дэниела Киза «Цветы для Элджернона» — о том, что значит быть нормальным в современном обществе; «Билли Миллиган» (30–31 августа) — о первом преступнике в истории США, признанном невиновным по причине синдрома множественной личности; недавняя премьера — «Риф» (19–20 августа) Бориса Павловича по одноименному роману Алексея Поляринова, посвящённая феномену памяти и исследованию механизмов устройства тоталитарной системы.
Фото Константина Кота
