Фото со спектакля Виктора Трегубова «Варшавская мелодия» в Театре на Таганке
«В каждую эпоху человек с радостью найдёт то, что ему помешает»
22 мая 2024 года в Театре на Таганке прозвучала «Варшавская мелодия». Перед премьерой спектакля по пьесе Леонида Зорина нам удалось поговорить с режиссёром Викторым Трегубовым.
— Вы ставите спектакль в рамках проекта «Ликбез». Почему была выбрана эта пьеса? Были и другие варианты?
— И да, и нет. В рамках лаборатории предполагалась работа с советской драматургией. А у меня есть одна любимая пьеса, и это — «Варшавская мелодия». Я, ещё будучи студентом, с ней чуть-чуть познакомился, после этого она постоянно приходила то из одного источника, то из другого. И поэтому, когда сказали, что нужна советская драматургия, я первой указал «Варшавскую мелодию». Потом я сделал пробел и указал ещё где-то пять названий, а мне написали: давайте остановимся на «Варшавской мелодии». И я этому порадовался и подумал, что так и должно быть, время пришло.
— Леонид Зорин, автор пьесы, говорил, что главное в ней — это тема обречённости: «Любовь обречена, потому что государство сумеет растоптать вас своим паровым катком... И два человека, когда они, наконец, встречаются, могут соединиться. Но уже нечем соединяться». А для вас это так?
— Более важное — безусловно, тема обречённости. На репетициях мы Шекспира вспоминали: есть такая мысль, что любовь никому, кроме влюблённых, не нужна. И как только высказывается предположение, что мы любим друг друга, это начинает сразу всем миром проверяться. Нам с артистами показалось, что не столько внешние факторы любви мешают, сколько внутренние границы человека, способность принять или не принять.
Внутри человека диссонанс: он не готов к свободе, к любви. Он хочет этого, хочет обладать ситуацией. А как только начинается обладание, любовь и счастье непонятно куда испаряются. Как нам кажется, это от неспособности принимать.
Но по поводу государства и парового катка — нам это не сильно понравилось. Мы с ребятами пофантазировали и поняли, что в каждую эпоху человек с радостью найдёт то, что ему помешает.
— Хронометраж спектакля — 1 час 20 минут. Как за такое время рассказать историю о целых двух судьбах в контексте столько продолжительного времени?
— Мы постарались это сделать, мы постарались сохранить текст. Безусловно, что-то мы убрали, но нам важна была суть. Кажется, что для себя мы это выполнили, а зритель уже будет решать, удалось это или не удалось.
Фото Лены Белкиной
22 мая 2024 года в Театре на Таганке прозвучала «Варшавская мелодия». Перед премьерой спектакля по пьесе Леонида Зорина нам удалось поговорить с режиссёром Викторым Трегубовым.
— Вы ставите спектакль в рамках проекта «Ликбез». Почему была выбрана эта пьеса? Были и другие варианты?
— И да, и нет. В рамках лаборатории предполагалась работа с советской драматургией. А у меня есть одна любимая пьеса, и это — «Варшавская мелодия». Я, ещё будучи студентом, с ней чуть-чуть познакомился, после этого она постоянно приходила то из одного источника, то из другого. И поэтому, когда сказали, что нужна советская драматургия, я первой указал «Варшавскую мелодию». Потом я сделал пробел и указал ещё где-то пять названий, а мне написали: давайте остановимся на «Варшавской мелодии». И я этому порадовался и подумал, что так и должно быть, время пришло.
— Леонид Зорин, автор пьесы, говорил, что главное в ней — это тема обречённости: «Любовь обречена, потому что государство сумеет растоптать вас своим паровым катком... И два человека, когда они, наконец, встречаются, могут соединиться. Но уже нечем соединяться». А для вас это так?
— Более важное — безусловно, тема обречённости. На репетициях мы Шекспира вспоминали: есть такая мысль, что любовь никому, кроме влюблённых, не нужна. И как только высказывается предположение, что мы любим друг друга, это начинает сразу всем миром проверяться. Нам с артистами показалось, что не столько внешние факторы любви мешают, сколько внутренние границы человека, способность принять или не принять.
Внутри человека диссонанс: он не готов к свободе, к любви. Он хочет этого, хочет обладать ситуацией. А как только начинается обладание, любовь и счастье непонятно куда испаряются. Как нам кажется, это от неспособности принимать.
Но по поводу государства и парового катка — нам это не сильно понравилось. Мы с ребятами пофантазировали и поняли, что в каждую эпоху человек с радостью найдёт то, что ему помешает.
— Хронометраж спектакля — 1 час 20 минут. Как за такое время рассказать историю о целых двух судьбах в контексте столько продолжительного времени?
Фото Лены Белкиной