Большой опыт для маленького театра

В период с 20 по 24 апреля Чукотский драматический театр им. О. М. Куваева приехал на гастроли в Москву, где на сцене КДЦ «ЗИЛ» представил свои спектакли. Это первый профессиональный театр Чукотского автономного округа, который образовался в Анадыре в 2024 году. В труппе всего 8 человек, которые собрались из разных регионов страны. На данный момент в театре нет постоянного режиссёра, что позволяет актёрам набираться опыта в работе с приглашёнными постановщиками. 

За гастрольную неделю московские зрители увидели четыре абсолютно разных по жанру спектакля: чеховского «Медведя» с элементами саунд-драмы, спектакль-путешествие для детей «Когда длинная стрелка будет на двенадцати, а короткая на трёх», поэтический моноспектакль «Её звали жизнь» и трагикомедию «Любишь, не любишь…». После показов состоялись обсуждения спектаклей критиками Александром Висловым, Екатериной Морозовой, Жанной Зарецкой и студенткой выпускного курса театроведческого факультета ГИТИСа Надеждой Христюшиной. 

Спектакль по водевилю Чехова «Медведь» в режиссуре Марины Серовой заявлен авторами как саунд-драма. Андрей Рындин, Анастасия Лукоянова и Александр Гречко в ролях цыган весело напевают под задорную игру на гитаре — эти музыкальные элементы создают лишь дополнение к основному действию, что не отвечает специфике саунд-драмы. Елена Ивановна Алёны Семянниковой предстаёт властной дамой, трагически переживающей смерть мужа. В рисунке роли актрисы преобладают плавность движений и басистое ведение голоса, будто сама Мировая душа явилась к нам и скорбит об утрате. Григорий Смирнов в исполнении Алексея Якубенко — совершенно иной. Его герой — человек приземлённый, ведь и по сюжету он приходит к Елене Ивановне с требованием выплатить долг покойного мужа. Актёр рисует персонажа размашистым на движения, ловко перемещающимся по сцене и всем своим видом показывающим пренебрежение к горю вдовы. Партитура их взаимоотношений выстроена достаточно неловко: оба героя удивительно быстро находят точки соприкосновения, придя в финале к поцелую. Особенный мотив вносит в спектакль Данил Гадеев в роли лакея Луки. Актёр настолько перевоплощается в старца, что одно его присутствие говорит о скорби: это и тяжесть передвижения, будто он тащит на плечах огромный груз, и монотонная игра на балалайке в начале спектакля, которая вводит зрителя в душевное состояние хозяйки дома. 

Спектаклем «Когда длинная стрелка будет на двенадцати, а короткая на трёх» Петра Незлученко театр показал полноценный объём актёрских дарований. Спектакль создан по мотивам повести Кейт Дикамилло «Удивительное путешествие кролика Эдварда», историю которой переписала драматург Светлана Баженова. В отличие от сентиментальной прозы английской писательницы о судьбе фарфоровой игрушки, спектакль Чукотского театра прозвучал со сцены сильным современным высказыванием, где за большим количеством жизненных трудностей скрывается мысль об одиночестве человеческой души. По сюжету, кролик проходит долгий и разнообразный путь, постоянно оказываясь в череде случайных обстоятельств. Сначала бабушка Пелегрина дарит его своей внучке Абилин, затем он теряется в недрах океана, откуда игрушку вытаскивает семейная пара Кавендиш. Потом их взрослая дочь Лолли выбрасывает кролика на помойку, где его находит собака со своим хозяином Быком. В конечном итоге, Эдвард попадает в руки кукольных дел мастера и остаётся на витрине магазина преданно ждать встречи с любимой и незабываемой первой хозяйкой Абилин. 

Спектакль сплетён из поэтапного изображения разных мест, в которые попадает персонаж. Кролик в исполнении Данила Гадеева практически всё действие находится в молчаливом и статичном положении и только к финалу, наконец, заговаривает. Остальные актёры (Нина Рындина, Алёна Семянникова и Алексей Якубенко) исполняют по несколько ролей: у Алёны Семянниковой это статная мудрая бабушка Пелегрина и пьяная мать, заходящаяся во внутреннем раздрае; у Нины Рындиной — умирающая от болезни хрупкая Сара Рут и весёлая собака, роль которой актриса выполняет с помощью роликовых коньков так, что её пластика выглядит по-животному активной; у Алексея Якубенко — сумасшедший от своей гениальности кукольных дел мастер и по-наивному добрый отец семейства Том Кавендиш. Хор в исполнении Андрея Рындина, Александра Гречко, Никиты Тихонова и Анастасии Лукояновой, расположившись перед первыми рядами зрительного зала, соучаствует действию в течение всего спектакля. Актёры с помощью микрофонов создают шумовую партитуру: восторженные возгласы при первом появлении кролика Эдварда, озвучивание мыслей поначалу немой игрушки, участие в массовых сценах — например, концерт бродяг на помойке, где все актёры уходят в громкий рок. 

Моноспектакль «Её звали Жизнь» является самостоятельной работой актрисы Нины Рындиной. Он погружает зрителя в атмосферу литературного вечера: в единой лёгко-наивной интонации актриса читает стихи Анны Ахматовой, Марины Цветаевой и современной поэтессы Мальвины Матрасовой, а также исполняет песню Марии Чайковской «Красота». В композиции спектакля сложно выделить одну тему, логично связывающую всё сценическое действие. В начале спектакля Нина Рындина появляется в длинном чёрном пальто, с собранными в пучок волосами, с чемоданом в руке, замкнутая и недоступная, а уходит в финале «обнажённой», рассказав о личных любовных переживаниях, о красоте мироздания, о взрослении молодой девушки и о сильной привязанности каждого ребёнка к своим родителям. 

Завершающим гастроли спектаклем стала трагикомедия «Любишь, не любишь…» по пьесе Ф. Булякова. Режиссёр Ильсур Казакбаев поставил актёров в три дуэтные линии: Старик (Алексей Якубенко) со Старухой (Алёна Семянникова), Григорий (Андрей Рындин) с Василисой (Нина Рындина) и Козёл (Александр Гречко) с Цыплёнком (Анна Гаврилова). Все эти дуэты ведут параллельное существование: история про Старика и Старуху, которым внезапно пришедшая Смерть даёт три часа на свершение доброго дела, превращается в притчевое сказание о смысле человеческой жизни. Старик и Старуха представляются парой супругов, проживших всю жизнь вместе, и эта глубокая многолетняя связь особенно ощутима в сцене взаимного мытья ног: оба актёра сидят на скамье в луче света, остальная часть сцены пропадает в темноте; трепетно и заботливо Старуха моет в тазу ноги Старику, они хихикают и в этот миг будто забывают о смерти. Григорий и Василиса — молодые Старик со Старухой. Нина и Андрей Рындины играют давние воспоминания: это и первая брачная ночь, и первые ссоры, и переживания девушки от невозможности иметь детей. И если в первом дуэте мы видим больше комическое исполнение, то во втором актёры показывают весь спектр эмоций своих героев, проходящих трудный совместный путь. Козёл Александра Гречко и Цыплёнок Анны Гавриловой предстают образами добра и зла или даже ангела и демона, которые смущают своим настойчивым присутствием главных героев, постоянно заставляя их делать выбор. 

Чукотский театр драмы впервые был в Москве на гастролях. И этот опыт взаимодействия со столичной публикой, а также получение отклика от критиков из Москвы и Санкт-Петербурга профессионально обогатили молодой театр, которому предстоит ещё многому научиться на своём творческом пути.