Бег на месте
Рецензия на первую премьеру 2023 года в театре Ленком — спектакль Александра Лазарева «Бег».
Сегодня «Ленком» — один из самых известных театров в стране — постоянно приглашает разных режиссёров, чтобы разнообразить давно сложившуюся афишу, основу которой составляют спектакли Марка Анатольевича Захарова, ставшие легендами: «Юнона и Авось», «Королевские игры», «Безумный день, или Женитьба Фигаро». В прошлом и текущем сезоне свои спектакли «Доходное место» и «Старомодная комедия» здесь представили Дмитрий Астрахан и Роман Самгин. А первой премьерой 2023 года стал «Бег» Михаила Булгакова в постановке Александра Лазарева. Артист «Ленкома» выступает в качестве режиссёра не в первый раз: в 2021 году Лазарев возобновил «Поминальную молитву» Марка Захарова, став автором новой версии спектакля.
Зрителя встречает полупустая сцена. На ней белоснежные скамейки с холщовыми мешками, в отдалении кандило и статуя девы Марии с голубым нимбом позади. Постепенно пространство трансформируется, превращаясь то в кабинет начальника контрразведки Тихого с красным лучом на стене (здесь допрашивают Голубкова и в «замедленной» съёмке бредит Серафима), то в вокзал генштаба, освещённый луной, с шахматной рассадкой военных в серых пальто. А иногда оно становится площадью Константинополя с неоновыми вывесками, где шумит людское море, или тихой улочкой с фонтаном, где в одном из домишек приютились русские эмигранты.
В спектакле практически нет того, что могло бы обозначить эпоху — действие перенесено в пространство сна, вымысла. Щедро используются спецэффекты (вспышки света, цветовые диагонали, трансформации подъёмной площадки). Лаконичная, подчёркнуто условная сценография (художник Ольга Никитина) как бы растворяет в себе актёра: декорационные метаморфозы забирают зрительское внимание, не позволяя углубиться в переживания героев. Хореографические номера в стиле кабаре — забег тараканов, «константинопольская» пляска (
Спектакль удивительно динамичен и красочен. Из
Сцены из спектакля «Бег». Театр «Ленком Марка Захарова», 2023 год. Фото Полины Королёвой, соцсети театра
Наиболее заметный персонаж спектакля — Григорий Лукьянович Чарнота в исполнении Максима Аверина. Иногда фактура играет решающую роль в распределении ролей — возможно, перед нами тот самый случай. Генерал белой армии, громогласный и суровый, закалённый в боях, но с добрым сердцем Чарнота — как нельзя более подходящий образ для этого артиста. Герой запоминается яркой характерностью и широкой эмоциональной палитрой. Не так разнообразен эмоциональный рисунок Парамона Ильича Корзухина (Андрей Леонов) — внутреннее наполнение образа, его динамика остаются нераскрытыми. Даже такая сильная, эмоционально сложная сцена, как парижский монолог о долларе, превращается в наскучившую самому Корзухину мысль, которую Леонов проговаривает спокойно, стоя на венском стуле и глядя в зал. Люська (Анна Якунина), боевая подруга генерала Чарноты — скорее уставшая от походной жизни женщина. В самые напряжённые моменты (окончательный разрыв в Константинополе, внезапная встреча в Париже) она действует ослабленно, будто на исходе сил. Все переломы судьбы Люська воспринимает как данность, как очередное препятствие на пути к тихой, спокойной жизни; она лишена той бодрости духа, которую ни при каких обстоятельствах не теряет Чарнота.
Возникает некий смысловой пробел. Мистический морок и духота эмиграции — то, что ужасало Булгакова — здесь лишь смена обстановки, способ поиграть с ассоциациями, минуя конфликты. Зрелище в чистом виде не оставляет места трагизму;
Можно возразить: но ведь Булгаков сам обозначил жанр произведения как «сон» — следовательно, нарушение логики очевидно. Можно вступить в полемику: сон на сцене выверен по математическим законам и не предполагает ничего случайного. Всё, что кажется нам хаотичным, нарушающим гармонию формы в спектакле, строится режиссёром с точностью, до последнего миллиметра. В «Беге» Александр Лазарев смешал сон и реальность в крикливом сочетании цветов и звуков и, кажется, забыл о главном — о людях, которые видят эти сны и живут в этой реальности. В центре внимания драматурга всегда остаётся человек, но какой бы трагичной ни была книга судеб, написанная Булгаковым, её легко «размагнитить» при переносе на сцену, стоит только сместить акцент на внешнее.
В последние годы «Ленком» обращался к разному материалу: советская классика («Старомодная комедия» Арбузова), современная пьеса («ЛюБоль» Андрея Яхонтова) и даже американская проза («Дорогу завтрашнему дню» Вины Дельмар). Первая премьера сезона стала попыткой возвращения к театру зрелищному. Какое отношение имеет к этому «Бег» остаётся загадкой.
смотрите также
О спектакле Евгения Каменьковича «Сирано де Бержерак» в театре «Мастерская Петра Фоменко»
На фестивале «Театральный бульвар» в Москве состоялся показ спектакля «Долгая счастливая жизнь» Ивановского областного драматического театра. Это премьера апреля 2026 года, в которой режиссёр Константин Кучикин объединил два сценария Геннадия Шпаликова: «Долгая счастливая жизнь» и «Все наши дни рождения».
18 июля в Мариинском театре состоялся один из премьерных показов оперы Амилькаре Понкьелли «Джоконда» в постановке Орлина Анастасова.
Рецензия на дипломный спектакль Игоря Михалёва «Прощание в июне» на Малой сцене театра «Около»
Нина Карпова о дипломном спектакле выпускницы магистратуры Школы-студии МХАТ Алёны Змитер «Пометки синим карандашом» в Доме-музее К. С. Станиславского
