Полиция нравов на коми сцене
Первой премьерой 31-го сезона Национального музыкально-драматического театра Республики Коми стал спектакль «ВемВежысьяс» («Мозгоправы»). В основе сценария – пьеса современного российского автора Дмитрия Данилова «Человек из Подольска», перевод на коми язык выполнила поэтесса Анжелика Елфимова. Спектакль поставил выпускник Театрального института им. Б. Щукина, режиссёр и актёр Семён Горчаков, который старается разнообразить репертуар новаторскими решениями и привлечь в театр молодёжь. В творческом списке Горчакова, кроме сказок и концертов, есть фантасмагория и музыкальная драма по мотивам повестей коми писателей («Плыли облака», 2022 г., «Новый капитан», 2017). А теперь к нему добавился спектакль в жанре абсурдистской комедии-драмы. В команде спектакля – молодые артисты театра, среди которых любимцы публики Валериан Канев и Александр Канев, а также народная артистка Республики Коми Алёна Гаранина.
Сразу стоит сказать о специфике Национального музыкально-драматического театра: все спектакли здесь идут на коми языке, а для русскоязычных организуется синхронный перевод. За 30 лет национальным театром Коми поставлено много программных спектаклей – по фольклору и эпосу коми народа, «деревенские» бытовые комедии по пьесам коми авторов. Большинство спектаклей музыкальные, в них звучат в том числе и коми народные музыкальные инструменты. Театр считает своим долгом сохранять культуру, искусство, литературу и язык народа. Но есть в его репертуаре и мировая классика в переводе на коми: драма «Настасья Филипповна» по мотивам романа «Идиот» Ф. М. Достоевского, мюзикл «Инкогнито из Петербурга» по гоголевскому «Ревизору», комедия «Учитель танцев» Лопе де Вега, «Проснись и пой!» Миклоша Дярфаша и другие.
И вот – новое имя в афише. Дмитрий Данилов – современный российский драматург, лауреат литературных премий. Его работы востребованы и известны в России и за рубежом, а пьеса «Человек из Подольска» в постановке Театра.doc в 2018 году получила «Золотую маску» в номинации «Работа драматурга». Впрочем, здесь её текст – лишь канва. Режиссёр намеренно уходит от реальных географических названий, место действия и даже страна не определены. Вместо даниловских Подольска, Мытищ, Химок – зарифмованные Зарайск, Надрайск и Прирайск (все совпадения с реальностью случайны!). Складывается ощущение, что где-то посередине между ними находится некий Рай, он же – просто Столица. А ещё есть заманчивый Забугорск (вместо Амстердама из пьесы). Горчаков вводит и новых действующих лиц, которые в пьесе лишь намечены, и оставляет неоднозначную концовку. В общем, вышивает по канве собственную историю.
Спектакль начинается минут за десять до третьего звонка: занимая места, через полураскрытые кулисы зрители видят Николая Фролова, Человека из Зарайска. Исполнитель главной роли Валериан Канев за пять лет работы в театре успел стать одним из ведущих артистов среди молодого состава. В маленьком кабинете, где есть лишь стол, стул и ноутбук, его герой то рассматривает газету «Лунвыв гӧлӧс» («Южный голос», или «Голос ЮАО»), то ходит из угла в угол в задумчивости. На стене кабинета – офорт из серии «Капричос» Франсиско Гойя «Сон разума рождает чудовищ» и «Постоянство памяти» Сальвадора Дали.
Фоном играет музыка немецкой индастриал-группы Einstürzende Neubauten – как позже выяснится, любимой группы героя (очевидно, здесь она выбрана за название, которое переводится как «разрушающиеся новостройки»). Журналист Николай засыпает за рабочим столом, когда под звук сирены в кабинет врывается группа захвата, бесцеремонно повязывает Николая, выдёргивая из привычной жизни под трепыхание занавеса, звуки барабанов и бас-гитары. Кабинет превращается в полицейский участок, где в «обезьяннике» уже сидит один задержанный, а на стене висит всё тот же «Сон разума рождает чудовищ». В тандеме с режиссёром над оформлением спектакля и костюмами работала художник Театра оперы и балета Республики Коми Юлия Галинская.
Сцены из спектакля «ВемВежысьяс» («Мозгоправы»). Национальный музыкально-драматический театр Республики Коми, 2023 год. Автор фото – Евгения Муравьёва
В участке царит абсурд: весело маршируют в танце полицейские в погонах и нашивках сумасшедших кислотных цветов, играет живой оркестр «Остатки» – ребята также в форме. Женщина-полицейский (Алёна Гаранина/Ангелина Смирнова), как учитель, при помощи картинок, нарисованных флуоресцентными красками, объясняет Николаю разницу между Зарайском и Забугорском. А точнее отсутствие этой разницы: по мнению этой «полиции нравов», ратующей за «гибкость ума и образование нейронных связей» у задержанных, жизнь в обоих городах хоть и разная, но одинаково красивая. И преступление Николая как раз в том, что он не видит этой красоты. А значит, нуждается в перевоспитании.
Большая роль в «Мозгоправах» у артиста Александра Канева, он же Первый полицейский. Этого харизматичного актёра зрители любят за роли в «Бабьем лете”» по пьесе Алексея Попова, «Серебре льна» по пьесе Светланы Горчаковой и Олега Уляшева, и, конечно, в музыкальной комедии «Левша», где он сыграл и Царя, и Английскую королеву. Выразительными невербальными приёмами и устойчивым контактом со зрителями А. Канев умудряется превращать в комедийный, в общем-то, изначально не такой уж смешной текст. Это при том, что жанр абсурда – новый для артиста, о чём он говорил в интервью в период первых репетиций. Тем не менее, именно абсурд у него получается отменный: с танцами, песнями и сложными звукосочетаниями, которые он предлагает произносить задержанному вместо ответов на вопросы.
Сразу видно, что Николай из Зарайска для этих полицейских не особенный клиент. Такой же вон рядом, далеко идти не надо, – сидит за решёткой и выкрикивает подсказки, ведь он уже продвинулся в обучении. Эта ночь в полицейском участке для Николая первая, но явно далеко не последняя, и ему весело обещают новую встречу.
Валериан Канев играет простачка, не очень уверенного в себе, ничем не выделяющегося парня, которого сам факт задержания выделяет из серой массы (чего он очень боится). Но даже обескураженный, испуганный полицейским произволом, в исполнении Канева герой сохраняет человеческое достоинство, ведь за ним правда: никакого реально существующего закона он не нарушал. Режиссёр раскрывает образ Человека из Зарайска, в том числе, при помощи женщин. Если в пьесе бывшая жена и нынешняя подруга Николая только упоминаются в репликах, то в спектакле Горчаков делает их полноправными участницами. Красотка в коротком платье (Ольга Деминская), влюблённая в героя подруга-рокерша (Карина Игнатова) сами приходят рассказывать о своих отношениях с героем, поочерёдно заигрывают с ним, будто олицетворяя его скрытые желания.
Главным саундтреком спектакля (музыкальным оформлением занимался Владимир Русанов – лидер сыктывкарской готик-рок-группы «Оприход») становится жизнеутверждающая песня Анатолия Крупнова «Я остаюсь, чтобы жить», которую герои поют чуть ли не с остервенением. Особо старается второй задержанный – приближающийся к концу перевоспитания Серёжа из Надрайска (Илья Карманов), который в конце исполнения бьётся в конвульсиях. Начав с «Jail House Rock», девушка Человека из Зарайска тоже заканчивает повторением фразы «я остаюсь» – мелодии песен смешиваются тем же удивительным образом, каким хороводы полицейских плавно перетекают в индастриал рок.
С самого начала режиссёр словно намекает, что история может оказаться не более, чем дрёмой Николая. Может быть, всё происходящее – только сон разума героя (вспоминаем репродукцию в его кабинете), выдающий поток его страхов и тайных желаний? И именно поэтому полицейские так хорошо разбираются в любимой Николаем музыке (шутка ли – без запинки произнести «Айнштюрцендэ Нойбаутен»), именно поэтому, воплощая его скрытые влечения, так развратно ведёт себя женщина-полицейский, а второй задержанный одет так же, как герой, словно олицетворяет его альтер-эго. Воплощая законы сна на сцене, режиссёр услужливо подбрасывает герою его девушек при их упоминании, а странных музыкантов-полицейских, словно невзначай, превращает в клонов Элвиса Пресли, когда звучит его песня… Если действие и впрямь вертится вокруг сознания Николая, тогда вся эта история с допросом и вбиванием доказательств, что панельные многоэтажки лучше пряничных домиков Забугорска – не более, чем разговор с самим собой, спор между желаемым и действительным, между возможным и недоступным.
Режиссёр оставляет спектаклю открытый финал. Герой просыпается в своём кабинете за столом, а зритель выдыхает, думая, что история действительно оказалась сном. И тут звучит полицейская сирена. Сон с полицией нравов во главе вторгается в реальность или это реальность опять превращается в сон? Предстоит решить зрителю.
«Мозгоправы» – необычный спектакль для Национального театра Республики Коми. Не каждый его постоянный зритель готов дать взбудоражить своё сознание странными трансформациями, не каждый, как и главный герой, готов впустить «полицию нравов» в свою повседневность. Но афиша предупреждает: 16+, абсурд. Так что здесь всё по-честному.
Евгения Савина, г. Сыктывкар
смотрите также
О спектакле Настасьи Хрущёвой и Аллы Сигаловой «Двое» в театре «Новая опера» им. Е. В. Колобова. Спектакль был заказан театром к Крещенскому фестивалю.
Эссе-репортаж с открытия Театра Вкуса в доме на Троицкой улице
Премьеры опер «Идоменей, царь Критский» Моцарта в постановке Романа Кочержевского и «Бориса Годунова» Мусоргского в постановке Орлина Анастасова c Ильдаром Абдразаковым в титульной партии в Мариинском-2 состоялись с разницей всего в несколько дней. Спектакли удивили и исполнительскими мощностями театра, и смысловыми перекличками сюжетных мотивов в эстетически и хронологически далёких оперных опусах.
