Зимний сад «камней»: «ӨЙ ТЕАТР» играет Чехова
29 декабря московский независимый коллектив представит премьеру – спектакль «Зимний сад». Таким увидел чеховский «Вишнёвый сад» режиссёр Аскар Галимов.
Аскар Галимов закончил ГИТИС в прошлом году – и быстро стал одним из самых востребованных молодых режиссёров сезона. Лишь за последние 4 месяца он выпустил «Утиную охоту» в Театре им. Евг. Вахтангова, «Синюю птицу» в Великолукском драматическом театре и «Неотосланные письма» в Татарском театре им. Г. Камала. Кроме того, режиссёр стал инициатором создания независимого коллектива «ӨЙ ТЕАТР». До того в его репертуаре значился спектакль «П. О. Л. Е.», выросший из дипломной работы Галимова. «Зимний сад» – первая постановка, созданная в абсолютно вольном режиме.
Идея сделать «Вишнёвый сад» зимним пришла на репетициях. По словам режиссёра, в процессе разбора текста выяснилось, что для всей команды это история о том, из чего состоит человек, его пресловутая идентичность. Оказалось – из памяти. «Эта память находится на разных уровнях, – говорит режиссёр. – Опорные темы в нашем спектакле – самоидентификация, память и пребывание самим собой. Та точка, в которой у тебя остаёшься только ты сам. И ты можешь сам у себя спросить: чего ты хочешь? Сделать выбор». Отсюда возникает и образ зимы. Чеховские герои впервые за 5 лет собираются в месте, которое казалось им безоговорочно своим. Однако оно оказывается выстуженным и закованным в лёд. «Обитатели сада собрались здесь, чтобы согреться, чтобы вспомнить самих себя, наконец увидеть друг друга по-настоящему, попрощаться и идти дальше», – говорится в анонсе спектакля.
«Зимний сад» помогают создавать постоянные соратники Галимова – художник Екатерина Горшкова, художник по костюмам Лилиана Брик, хореограф Полина Майорова и композитор Салават Гафаров. О вкладе каждого из этих людей в общую картину режиссёр рассказал «Театральному журналу» подробно и образно. Приведём его слова целиком: «Катя Горшкова создаёт пространство, сотканное из кружев – снежных кружев, кружев воспоминаний, кружев на несостоявшемся приданом Ани или Вари. Может, Раневской. В костюмах Лилианы Брик есть игра в эпоху: азиатские мотивы, модные в начале XX века. Затем музыка Салавата Гафарова: атмосферная, туманная, немножко замороженная, пронизанная тёмными лучами, – но в них есть свет. И Полина Майорова, отвечающая за режиссуру тела в пространстве, исследует память тела, которое пытается радоваться. Радоваться даже тогда, когда на это нет ни единой причины».
Актёрская команда почти полностью состоит из выпускников разных наборов одной и той же мастерской ГИТИСа (мастерская Евгения Каменьковича и Дмитрия Крымова). Важное исключение – Антонина Кузнецова, играющая Фирса; её alma mater – Ярославское театральное училище (ныне – ЯГТИ). В ГИТИСе она свыше 30 лет преподаёт сценическую речь. Из числа «камней» разных поколений в постановке заняты Алина Ходжеванова, Артемий Болучевский, Александр Мизёв, Виктория Буцких, Артём Кухарев, Арина Емелина, Борис Яновский, Никита Шевцов, Данна Афаунова, Елизавета Бойко и Мария Исмиева. Ещё трое актёров – Карен Мартиросян, Валентин Сапронов и Анастасия Редькина – выпусники других вузов и мастерских.
Фото: сайт ТЦ «На Страстном»