Ясная Поляна погрузит гостей в неспешную усадебную жизнь

Такова задача IX театрального фестиваля «Толстой». Впервые он был проведён в 2016 году и с тех пор неуклонно прибавлял в масштабе и изощрённости программы. Выпуск этого года пройдёт под знаком «душевной передышки» – по крайней мере, так обозначила это состояние руководитель фестиваля Екатерина Толстая. Смена интонации не влечёт за собой сокращения программы: в программу вошло 23 спектакля. Театральный open air пройдёт с 4 по 6 июля. 

В последние годы фестиваль открывался масштабным привозным спектаклем по одному из романов классика (год назад это было «Воскресение» Никиты Кобелева из репертуара Александринского театра). В этот раз такого хедлайнера не будет. Согласно кураторской формулировке, смотр посвящён семейному счастию и неспешной усадебной жизни – а её неотъемлемой составляющей было музицирование. Поэтому старт «Толстому» дадут солисты Московского академического Музыкального театра им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко; в программе – арии из русских и итальянских опер (без «Войны и мира» Сергея Прокофьева не обойдётся). Вторую программу МАМТ исполнит на закрытии: она называется «Романсы XIX века» и составлена из произведений современников, а часто – и знакомых Льва Николаевича. Ещё один музыкальный вечер будет отдан премьерному исполнению сюиты «Хрупкость» композитора Глеба Андрианова.

Важнейшую часть фестивальной программы, как водится, составляют спектакли, созданные не просто специально для форума, но с расчётом под конкретные локации Ясной Поляны. В этом году зрителям предложат «инструктивный перформанс» с длинным названием, состоящим из букв дореволюционного алфавита (арт-группа «Angrod»), биографическую бродилку «Дом, который покинул Лев» (театр «Пух и прах») и променад «Как Лев Толстой за мужика луг косил и жене просил не говорить», основанный на «крестьянских» рассказах классика «Ягоды», «Корней Васильев» и «Алёша Горшок» (режиссёр – Саша Никитина). Ради создания последнего перформанса фестиваль впервые в своей истории провёл инклюзивную драматургическую лабораторию. Называлась она «Толстой вдоль и поперёк», а участниками её были незрячие и слабовидящие люди. 

Ещё одна премьера называется «Счастье». Спектакль подготовила Анна Закусова, взяв за основу сцены из романов «Семейное счастие» и «Анна Каренина», а также выдержки из дневников Софьи Андреевны и Льва Николаевича. Для Закусовой это далеко не первое обращение к наследию Толстого (в частности, она дважды ставила «Анну Каренину») – но редкий эксперимент в формате сайт-специфик. Повествование разбито на фрагменты, выдержанные в разных техниках, и разнесено по локациям. Как утверждает режиссёр, собирать весь пазл необязательно. Не удержимся от цитаты: «Можно вообще ничего не смотреть, а сидеть и пить чай из самовара с сушками под размышления Левина-Толстого, который тоже ищет свое счастье (да, будет и Левин!)»

Согласно установившейся традиции, в рамках смотра проходит обширная детская программа. Тематически к наследию Льва Николаевича она, как правило, не привязана. В этом году секцию откроет сторителлинг Марселя Смердова «Сны Алисы» («Театр Всего Хорошего»). Неожиданно прослеживается нордическая тема: Архангельский молодёжный театр Виктора Панова привезёт в Ясную Поляну свой уличный хит «Не любо – не слушай», посвящённый фольклору Русского Севера (режиссёр – Виктор Панов), а петербургский «Karlsson Haus» отметится постановками по книгам Астрид Линдгрен и Туве Янссон – «Я – Эмиль из Лённеберги» (режиссёр – Екатерина Ложкина-Белевич) и «Муми-тролль и шляпа волшебника» (режиссёр – Пётр Васильев). Другой питерский гость – «Театральный проект 27», ориентирующийся на подростков – покажет «Фабрику по изготовлению вундеркиндов» (драматург и режиссёр – Анна Морозова) и «Петра и Февронию» (режиссёр – Стефания Гараева-Жученко). Отметим также участие Петровского деревенского театра с интерактивым сторителлингом «Деревенские истории, известные и не очень» и спектаклем «Театр на коврике» (режиссёр – Юрий Макеев). 

Фестиваль также включает в себя кинопрограмму. В этом году в неё вошли усадебные истории разных времён и народов: от «Дворянского гнезда» в эстетской постановке Андрея Кончаловского (1969) до медитативной картины «Болото» (2001) аргентинской феминистки Лукресии Мартель. Безусловный гвоздь кинопрограммы – новейшая экранизация романа «Семейное счастие» (2025), выполненная Стасей Толстой. Стася – одна из последних учениц Сергея Соловьёва, и его ранний фильм «Семейное счастие» (1969, совместная постановка с Александром Шейном и Андреем Ладыниным) тоже будет показан в рамках форума. Идеальной рифмы из этих показов, впрочем, не выйдет – несмотря на название, фильм Соловьёва снят по рассказам Чехова. 

С полной программой фестиваля «Толстой» можно ознакомиться на его официальном сайте.