В день юбилея Александринский театр откроет масштабный фестиваль и сам откроется городу

30 августа 2026 года Национальный драматический театр России отмечает 270 лет со дня основания. Ещё это будет первый день нового, 271-го сезона, уточнённые планы на который сообщат на утренней пресс-конференции. И, конечно, праздник, выходящий далеко за пределы коробки сцены.

Новый сезон Александринского театра всегда начинается с традиции, перенятой у императорских театров: труппа едет в Петропавловскую крепость, чтобы в соборе святых апостолов Петра и Павла возложить белые и алые розы на надгробия императрицы Елизаветы Петровны, основавшей театр в 1756 году, и императрицы Александры Фёдоровны, чьё имя театр получил в 1832 году и носит сегодня. В этом году александринцев привезут туда на автобусах, брендированных по случаю юбилея, — подарок со стороны Администрации города и ГУП «Пассажиравтотранс». Также к этой дате будет выпущена карта «Подорожник» в праздничном оформлении. 

По возвращении в фойе Новой сцены откроется фотовыставка, посвящённая сегодняшней труппе Александринского театра, а на Основной сцене стартует экскурсия «Театр, открытый городу» (режиссёр — Алексей Едошин). Экскурсия даст старт первому из крупных событий нового сезона — XVII Международному театральному фестивалю «Александринский». 

Непосредственно театральную часть откроет спектакль Монгольского государственного академического театра драмы «Сын Тенгри» (режиссёр — Намнан Наранбаатар). Действие этой эпической постановки разворачивается в III веке до н. э., в эпоху великого переселения народов. В центре сюжета — судьба Модуна из племени хунну; он убил отца, захватил власть и основал империю, угрожавшую самому Китаю (именно от их набегов была призвана уберечь Поднебесную Великая Китайская стена). Отсюда Монголия ведёт отсчёт своей государственности, и спектакль «Сын Тенгри» изначально ставился к 2220-летию со дня основания империи Хунну, отмечавшемуся в 2011 году. Зрители увидят новую редакцию постановки, осуществлённую в 2024 году. Отметим, что масштабные спектакли о роли личности в Истории, о рождениях и закатах империй и драматичных судьбах их властителей — своего рода «профиль» Александринского театра. Подобные произведения традиционно присутствуют в его репертуаре и становятся участниками осеннего фестиваля. 

В программе форума отчётливо прозвучит японская тема. Лекцию-спектакль даст Ранко Фудзима — обладатель официального титула хранителя важного нематериального культурного наследия Японии в области традиционного танца нихонбуё. Собственно, термин «нихонбуё» переводится как «японский танец», а само это искусство включает в себя множество ответвлений, формировавшихся на протяжении всей истории страны. Ранко Фудзима расскажет обо всём и продемонстрирует три танца из трёх разных эпох. Ещё один вечер обозначен в программе как «Ритмы Японии». На нём выступят два коллектива. Артисты Японской ассоциации развития искусства гинкэнсибу исполнят «гинъэй» (распевная поэтическая мелодекламация) и «кэнсибу» (танец с мечом под поэтическое сопровождение), а коллектив «Тоё-но куни Юфуин Гэнрю Тайко» сыграет на барабанах тайко.

Театральная компания «Городской театр» из бразильского муниципалитета Сан-Жозе-дус-Кампус (совместно с Университетом Валье, Колумбия) покажет свою интерпретацию «Кроткой» Достоевского. Сочетание уже интригующее; назовём режиссёров — китаянку Ма Чжен Хун и колумбийца Алехандро Гонсалеса Пуче, а также напомним, что оба — выпускники ГИТИСа (правда, очень давние — уроки мастерства получали из рук Петра Фоменко, Анатолия Васильева и Бориса Голубовского). Эту работу уже показывали в России в 2025 году в рамках XVII Международного театрального фестиваля им. А. П. Чехова. Ещё один занимательный диалог культур разворачивается в спектакле «Гамлет. Хеппи-энд» иранской театральной компании «Карбон». Чтобы погрузиться в трагедию Шекспира, режиссёру Али Хатами Нежаду пришлось вообразить современную Норвегию. Сегодняшний принц датский выбирает личное счастье — отказ от мести, солидное вознаграждение и брак с Офелией. В свадебное утро к Гамлету возвращается вытесненное (термин уместен, так как режиссёр не скрывает, что вдохновлялся Фрейдом и Лаканом). 

Особое место в афише смотра занимает ретроспектива работ Валерия Фокина, приуроченная к 80-летию мастера. Зрители увидят его фильм «Петрополис» и видеоверсию спектакля «Последняя ночь последнего царя» (1996). Вживую можно будет посмотреть спектакли «Блаженная Ксения. История любви», «Гамлет», «Женитьба», «Литургия зеро», «Рождение Сталина», Честная женщина», «Иов», «Мейерхольд. Чужой театр» и «Ревизор с продолжением». 

И, конечно, осенний фестиваль непременно устраивает парад премьер Александринского театра. На сей раз это будут «Устал рождаться и умирать» Дин Итэна, «Ивонна, принцесса Бургундская» Хуго Эрикссена и «Сентиментальное путешествие» Анны Потебня. Завершит фестиваль абсолютная премьера — спектакль «Последний год» в постановке художественного руководителя Александринского театра Никиты Кобелева. В основе этой работы — роман Юрия Тынянова «Смерть Вазир-Мухтара». Как с удовольствием отмечают в театре, именно Русская драматическая труппа Императорской дирекции театров первой в России сыграла «Горе от ума» без купюр; случилось это в 1831 году, за год до постройки Исторической сцены. Теперь пришла пора вывести на эту сцену самого Александра Грибоедова. Премьерные показы состоятся 9, 10 и 11 октября.