18 мар 2024

Премьера намечена на 23 марта. В Москве уже есть один спектакль с таким названием (идёт в антрепризе), но ничего общего между этими работами нет. Спектакль РАМТа посвящён Александру Грину.

Наследие Александра Грина в театрах (и особенно в театрах, ориентированных на молодого зрителя) всегда в чести. Ставят чаще всего «Алые паруса» – в том числе, в самом РАМТе, где уже 14 лет идёт одноимённый мюзикл Максима Дунаевского в постановке Алексея Бородина. В этой версии романтика сюжета сталкивается с жёстким реализмом антуража.

Новый спектакль отличается от большинства «гриновских» постановок – хотя бы тем, что это рассказ о самом писателе. Биографическая канва сплетена из писем и воспоминаний жён Грина – Веры Калицкой и Нины Грин. История, впрочем, совершенно не бытовая: рассказ об этом человеке едва ли возможен без встречи реальности и фантазии. В повествование включены фрагменты из рассказов Грина «Новый цирк», «Рука», «Крысолов» и «Фанданго», а также романа «Бегущая по волнам». Кроме того, в текст инсценировки включено стихотворение Эдгара По «Аннабель Ли» (напомним, что это трагическая история об идеальной любви на берегу моря).

«Человек летающий» – авторское сочинение режиссёра Екатерины Гранитовой. Постановка призвана дать новый взгляд на фигуру Грина и во многом поспорить со сложившимися вокруг него стереотипами. Вот, что об этом говорит режиссёр: «Его при жизни пытались вписать в категорию “сказочников”, что его очень раздражало. А Грин строил свой мир. Он опередил своё время. Трудно представить, что бы мог сделать писатель, имея в своём арсенале искусственный интеллект и виртуальную реальность. Сам Грин говорил так: “Я рассматриваю галлюцинацию как феномен строгой реальности... Образ Несбывшегося… нужно только протянуть руку, чтобы схватить и удержать его слабо мелькающие черты…” Критики отвечали: “Александр Степанович, мы ждём от вас, чтобы и фантазия была, и народу было бы понятно”. Надеюсь, что время пришло и народу теперь будут понятны его “фантазии”».

Идти спектакль будет на одной из камерных сцен РАМТа – в Белой комнате (лофтовое пространство на 18 зрителей). Площадка, как указывается в анонсе, станет «загадочным пространством, подобным камере обскура», а действующие лица будут свободно переходить из плана в план – от вымысла к реальности и обратно. На сцене двое (Дарья Семёнова и Александр Гришин). Важная роль отведена музыке. Главные герои будут переходить на язык танца (хореография Майи Венгерцевой и Веры Зотовой). Действие сопровождает фортепианный аккомпанемент Максима Олейникова.

Фото: сайт РАМТа