Анатолий Праудин переселяет чеховских героев в 90-е

Это входит в концепцию его новой режиссёрской работы – спектакля «Дядя Ваня», премьера которого состоится уже сегодня, 21 августа, на сцене Омского драматического «Пятого театра». 

Анатолий Праудин, руководитель Экспериментальной сцены театра-фестиваля «Балтийский дом» и автор концепции «театра детской скорби», весьма активно работает в самых разных точках страны. В омском «Пятом театре» это уже четвёртая его постановка. О своём творческом методе Анатолий Аркадьевич рассказал «Театральному журналу» в этом выпуске подкаста «Упражнения в прекрасном»; обсудили мы и «вечное возвращение» режиссёра к одним и тем же – как, правило, классическим – названиям. Вот и к «Дяде Ване» Праудин уже обращался дважды – сначала в «родном» театре «Балтийский дом» (2014), затем – в Серовском театре драмы (2022). По словам режиссёра, речь никогда не идёт о повторе; просто со временем текст начинает играть новыми гранями. 

«Чеховские пьесы – это развёрнутые проповеди тех основных, главных, прописанных нравственных законов, которые мы всё время нарушаем, а потом никак не можем понять, почему наша жизнь не складывается, а разрушается», – рассуждает режиссёр накануне премьеры. В случае с «Дядей Ваней» центральной мыслью станет заповедь «Не сотвори себе кумира». Кумир – конечно, профессор Серебряков; за чрезмерную веру в него жестоко расплачиваются и близкие, и сам профессор. «Это обратная сторона проблемы идолопоклонничества, – говорит режиссёр. – Только идолом человек становится уже сам для себя. Иногда по собственной глупости мы сами начинаем верить, что мы высшие существа. Тем более, если все вокруг нас начинают говорить об этом. В своё время я сам не избежал звёздной болезни, но сумел избавиться от неё. И уверяю, это очень сложно». 

«Сцены из деревенской жизни» разыграются в антураже 1990-х. Два века режиссёру не хотелось ни ссорить, ни рифмовать – «лихие девяностые» выбраны им из-за «размытости форм, не дающей привязать действие к конкретной эпохе. «Мы хотим убедить зал, что не имеет значения, какого года это произведение и в какое время это происходит», – поясняет Праудин. Над визуальным решением спектакля работали художник Владимир Кравцев, художник по костюмам Наталья Ермолаева и художник по свету Мария Цыганова.

Профессора Серебрякова в «Пятом театре» сыграет Сергей Худобенко, дядю Ваню – Борис Косицын, Елену Андреевну – Алёна Фёдорова, Астрова – Евгений Точилов. В постановке также заняты Елизавета Кухтина, Анастасия Лукина, Павел Зубенко, Елена Заиграева и Василий Кондрашин. Последний отвечает также за музыкальные аранжировки.

Фото: соцсети Омского драматического «Пятого театра»