25 окт 2024
VIII Фестиваль «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры» откроется 28 октября и продлится до середины декабря. Концепция форума строится вокруг встречи поколений, причём каждый год участники «меняются местами». В прошлом году жюри, состоящее из мэтров, оценивало работы молодых коллег. Сейчас – ровно наоборот.

Тема смотра этого года – «Театр-дом». В день открытия на Страстном бульваре начнёт работу почти одноимённая фотовыставка: «Театр-дом. История и современность московской сцены». Задача фестиваля, таким образом, не только представить свежие работы именитых режиссёров, но и проследить, как они вписываются в академическую концепцию «театра-дома», а также проверить самочувствие этой традиции.

В этом смысле парадоксальным выглядит выбор спектакля открытия. Это будет «Кабаре» Евгения Писарева из репертуара Театра Наций. Напомним, что в 2006 году этот коллектив предложил собственную модель работы, порывающую с традицией «театра-дома»: здесь нет постоянной труппы, а каждый спектакль делается как отдельный проект. «Кабаре» – проект, что называется, взлетевший, принятый и публикой, и профессиональным сообществом (5 премий «Золотая Маска» в прошлом году).

На следующий день, 29 октября, свою работу представит Минусинский драматический театр. Своим спектаклем «Пастух и пастушка» по одноимённой повести Виктора Астафьева режиссёр Алексей Песегов, по его собственным словам, хотел напомнить зрителям, что такое война. Вслед за автором он объединяет трагическую прозу и безоглядный лиризм (жанровое определение «современной пасторали», данное Астафьевым, сохранено).

Финал первой фестивальной недели – 1 и 3 ноября – пройдёт под знаком наследия Петра Фоменко. «Мастерская Петра Фоменко» – театр-дом, вот уже 12 лет продолжающий путешествие без основателя – покажет «Совершенно невероятное событие (Женитьбу в 2-х действиях)». Постановка Евгения Каменьковича – сеанс гоголевской фантасмагории, развёрнутый в пространстве инфернального фотоателье (подробнее об этом спектакле мы писали здесь).

Олег Рыбкин, учившийся у Петра Фоменко в ГИТИСе, привезёт в Москву свою версию «Маленьких трагедий», которую он поставил в Красноярском драматическом театре им. А. С.Пушкина. Как говорит сам режиссёр, интерес к пушкинскому тексту привил ему Пётр Наумович. Одной из последних работ мастера, напомним, был «Триптих» с его градацией: от нарочитой легкомысленности «Графа Нулина» к на глазах холодеющему «Каменному гостю» и загробному балагану «Сцен из Фауста». В спектакле Рыбкина тоже объединены «Каменный гость» и «Сцена из Фауста»; в композицию включена также трагедия «Моцарт и Сальери», а «формат» постановки во многом задаёт «Пир во время чумы». Дело в том, что дома «Маленькие трагедии» играют на лофт-сцене «Пушка+», а пространство представляет собой бар со столиками и шампанским для зрителей. Московский показ пройдёт в зале «Манеж» театра «Школа драматического искусства».

Непременный компонент «Уроков режиссуры» – образовательная программа «Мастерская». В рамках первой недели смотра пройдут две встречи. 1 ноября – с режиссёром и худруком московского детского музыкального театра им. Н. И. Сац Георгием Исаакяном и художником Алексеем Трегубовым. На следующий день состоится разговор с династией Князевых. Евгений Князев, Ася Князева и Елена Дунаева расскажут о семейных традициях и профессиональной преемственности.

Фото: сцена из спектакля «Маленькие трагедии» Красноярского драматического театра им. А.С. Пушкина